歌曲写作基础（七）——曲式结构

    这节的内容简单。寥寥数语加几页乐谱就能说明白。而且相关内容在第一个帖子里已经交流过了，但那时是针对歌词，现在是针对旋律。
    过几天准备去上海呆一个月左右，不知道走之前还能完成几个帖子，抓紧，抓紧。。。。。。。。。
+ `  D; Q, O1 {+ M! U' ?$ E**************************************************************************
    曲式就是音乐作品的结构形式。器乐作品的曲式很复杂，在专业院校里，曲式是一门独立的课程。歌曲的曲式结构相对简单，但也有不少类型。这里不全面细说，只跟大家交流最简单、最常用的几种类型。
) W1 ~2 A( l' P) Y& {# v3 z; h2 \9 O- o" f
! K4 Q$ H! I2 ^

一、一段体

: {( p2 j0 u! L) V1 g
3 ]  I3 E& \* q* R    一段体也叫一部曲式，就是歌曲只有一个乐段。在传统民歌、幼儿歌曲中常见。现代歌曲中也不是没有这样的结构，比如上个帖子中的《九九艳阳天》就是个一段体的歌曲。曲网中南梆子老师的《全民健身幸福多》也是一段体的歌曲。因为一段体歌曲容量相对小，表达主题单一，情绪展开受限制，所以运用相对很少。而且上个帖子是专门说乐段的，那么这里就不再啰嗦了。
+ }8 G" t4 w) k* O

二、两段体

' Q- C% M/ v9 p5 [/ t$ S
    学院派的叫法是单二部曲式，就是简单的由两个乐段连接起来的结构。既然有简单，那就有复杂的呗？对，叫复二部曲式，当然，接下来还有复三部曲式。今天我们只涉及简单的，而且我和大家都是业余选手，别叫得那么正式，就说是两段体、三段体好了。

    两段体结构是歌曲中运用最广泛、最广泛、最广泛（不是回声，重要的问题说三遍嘛）的曲式结构。常见的有以下三种形式：
2 p3 C$ J8 ^/ ~/ K7 d5 m% ^
1、再现性两段体：歌曲由A、B两个乐段构成，B段的前半部分旋律与A段对比性较大，B段后半部分再现了A段的部分旋律，使整首歌曲的旋律产生了对比中有统一的特点。
( g2 X% Y4 s+ P例1《共和国之恋》（刘毅然词 刘为光曲）。B段前两句都是不方整的3小节，通过音区提高，八度和六度大跳表现出来的情绪与A段形成了较大的对比，后两句的旋律重复了A段的三、四句旋律。
（旋律试听）

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

: s/ m7 M( F' k: [) c' q8 ~! t8 |        

! o8 ^, a7 g! V2 Q/ |* r7 f& j2、对比性两段体：A、B两个乐段在旋律、节奏、结构等方面对比较大。一般说，B段的音区会提高，情绪上扬，旋律、节奏、结构等会有不同。但旋法还是具有某一方面的统一性。
0 k9 R1 D' l3 W0 \例2《吉祥如意年》（张结林词 柴欣曲）。A、B段都是单句连接，但乐句结束音的位置不一样，A段节奏较紧凑，体现欢快、跳跃的情绪，B段节奏拉开，抒情多了一些，B段音区提高了一些，这都与A段形成了一定的对比。B段的旋律来源于A段的旋律，这也使两个乐段有了一定的统一性。因为这首歌曲比较简单而典型，在本帖最后会详细讲解创作过程。
4 V3 h) z& s; F（旋律试听）

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

        
4 M+ \5 w, M2 u3 K* d1 q) _/ H# K6 q
3、主副性两段体：主歌采用分节歌的形式，每遍演唱不同的词，副歌只有一段词，每遍都得唱。这种形式在进行曲中多见，而且主歌可在A段也可在B段，副歌也一样，如《歌唱祖国》（王莘词曲）A段是副歌，B段是主歌。《我们走在大路上》（劫夫词曲）A段是主歌，B段是副歌。
6 F6 t0 h& ~6 }8 ~3 {" ^4 D    主副性两段体在当代歌曲创作中也有运用，比如《走进新时代》（蒋开儒词 印青曲）A段是主歌，B段是副歌。其实，主副性两段体从旋律角度说也属于对比性两段体，之所以单列一种类型是从歌词角度说的，在进行曲歌曲中的主副性两段体，由于副歌只有一段词，每遍都得演唱，显得A、B段对比更强烈。
例3《家乡的月亮》（倪阔 柴欣曲），A段是主歌，两段词。B段只有一段词。
（旋律试听）

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

        
( P' r' v) u8 V; O* t2 C  \
5 F# M3 L# U- Q6 u; ?" _

三、三段体

    在歌曲中运用较多，仅次于两段体。个人认为主要原因在于词作者写两段体的歌词比较多，所以怪不上曲作者。。。。常用的有两种形式：

1、带再现的三段体。A、B两段依然形成各方面的对比，第三段再现或变化再现A段旋律。注意和再现性两段体的区别，一是程度上，是部分再现和段落再现；二是位置上，三段体的再现是B段结束（有收拢性终止或开放性终止）后再现，两段体的再现是在B段内部。情绪走向是平静—高潮—平静。
例4《女人花》（李安修词 陈耀川曲）。
（旋律试听）

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

5 {3 r% f# l0 y1 t; [/ G+ N$ }        
6 u7 a0 B) u3 c" l3 L
; `% Z) B$ }* X& ?2、不带再现的三段体。三段旋律各不相同，互有对比。情绪是依次递增的，通常在第三段达到全曲最高潮。这样的歌曲中，注意A、B两段可以是收拢性终止，也可以是开放性终止，通常情况下，由于B段更多的是起连接作用，所以常常是开放性终止，以便于自然进入C段旋律。
例5《别了青春校园》（漂流的鱼儿词 柴欣曲）。
8 @/ g2 ~2 J0 [- G$ U% K' J（旋律试听）

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

        

# W0 x: c  w, N$ J: I3 A& y( u

四、多段体

+ t; W  s' _: G5 R! G/ C! e' [" A$ I    四个乐段以上的结构为多段体。除了四个乐段互有对比之外，还有常常表现为变奏式：A1、A2、A3、A4... ...和回旋式：A、B、A、C、A、D... ...
    这种曲式平时不常见也不常用，所以今天只举个各个乐段均不相同的多段体例子：
& B: Q/ I& M, o% y. `7 a- M例6《爱心永恒》（陈静波词 柴欣曲）
      
$ D/ P# O, X, n- J* T" e
**********************
    剩下的时间和朋友们交流一下歌曲《吉祥如意年》的创作过程：
1、先分析歌词的结构：
. {) b1 p, X' T. R（1）
挂起那个欢笑的红灯笼，
$ z/ I5 z2 t* i. `; H贴上那个祝愿的红春联，
8 d. \4 {# H% a2 l我们来贺岁，我们来过年，
和煦春风带来好运满人间。
- j  {4 G8 S9 M& L" |（2）
+ m& \) @5 z) H8 w9 Z- g斟满那个浓浓的团圆酒，
发个那个厚厚的压岁钱，
我们来贺岁，我们来拜年，
8 z4 _) C4 F* r$ V* r2 I6 c神州大地迎来盛世好家园。
- \8 R5 \& ]2 c( d  c2 W( Y（3）
0 p, L" \+ H' l9 y2 X% a4 P# y+ _我们来贺岁，我们来拜年，
岁是那个丰收岁呀
5 I! M1 x3 v% E& y年是那个如意年。
5 E& _  v  N6 L1 G# _$ Q1 L（4）
, G1 z; d0 u+ o8 m我们来贺岁，我们来拜年，
幸福平安丰收岁岁，
欢乐吉祥如意年年。

    这首歌词有四个段落，我们发现前两段和后两段在句式结构和情绪上是有区别的，前两段是通过具体场景和动作的描写如挂灯笼、贴对联等来烘托过年的气氛，后两段集中描写了过年那种欢乐、祝愿的心情。两种情绪肯定要用两个乐段来表现的。

( b. ?6 C/ R7 Y0 ]7 t" m    再看前两段词，每段是方整的四句结构，每句长度大致相等，第一感觉就是写四个词曲同步的乐句，那么第二段词怎么办呢？两种办法：因为前两段歌词对应的各句结构都一样，可以让两段词共用一段旋律。二是采用并句的形式，每两句歌词安排在一个乐句里，这样的话，两段八句词，四个乐句，仍然是方整性结构，又都在一个乐段内。但由于两句歌词安排在一个乐句内，乐句长度必然增加，设计起来相对费脑筋。所以我采用第一种方法。
# m. r8 i, p8 r! J! Q2 c, U
2、歌词主题是描写过年的欢乐气氛，所以速度应该是快的，节奏感应该是强的，我个人觉得用强拍起好一些，并且采用大调式，因为大调式相对明亮些。于是先凭感性写出了下面这样的第一句：
例7
        
- ^# V2 l$ D3 A( R' M" n    要稳定调式，第一句结束音应该结束在主和弦的某个音上，我选择的是低音5，就对应的字“笼”来说，中音的135都唱不正这个字音，第二段第一句最后的“酒”也要摆在这里，用中音的135也唱不准，而“酒”字对应低音5就能唱准。所以权衡后就这个样子了。
* B4 R" W* e6 Y" ]7 ]
2、第二句要巩固第一句的特点和情绪，因为前两句的词格是一样的，一般在写法上可以考虑用重复法或对应法，我用的是引申法，将第一句第一小节前两拍旋律作为素材，然后让旋律发展进行到中音5上，这样前后两句的结束音一低一高，好像一抑一扬，产生了对比。至于第二小节那三个顿音的感觉，我只是想通过这种跳跃性的加强，来表现过年的欢乐气氛。
0 M: {1 h4 S; J9 p, p! y$ Y例8
        

) p- Y+ o9 N( d3、第三句歌词是个分裂结构，读起来就有句读感，因此在旋律上也进行了分裂结构的设计。第三句通常有转的成分，所以分裂结构也与前两句的连贯结构相比，有了新鲜感。但旋律仍然和前两句有联系，比如前半句的旋律是来源于前两句中的素材，后半句也是这样。前半句落音为6，就是要一种不稳定感，然后让6倾向于下半句相对稳定的5，为什么要选择5？因为第四句是乐段的结束了，前面用属音5会产生结束的倾向。
例9
        
4、第四句应该是乐段的结束了。通过前三句的旋律，第四句的结束音会自然的落在主音上。但是，因为接下来需要反复旋律唱一下第二段的词，然后会再一次结束在主音上，这稍显单调了些，于是把这句改为半终止，接下来反复这段旋律唱第二段歌词，最后结束在主音上。这样一来，这个乐段就由分节歌式的四句型乐段变成了复乐段结构了。
8 ]0 S# }, Q8 G- c1 h例10
        
% L- b5 x+ _9 V2 x& ]
5、写完第一乐段，该写第二个乐段了。第三段词第一句是分裂结构，在前两段词中已经出现过了，根据第一句的结构特点和语意，去掉衬词后，“岁是那个丰收岁呀年是那个如意年”应该是一句。但如果加了衬词后，句数是方整的两句，但两句长度相差较大。第四段中三句词长度相对差别较小，但句数是不方整的。动感的歌曲有在各方面都方整的需求，因为这样会在整体节奏上形成平衡、对称。
; ]! C# t/ c) |2 U7 u- U9 ^+ H3 d, I$ u    所以，把第三词段第一句做拆句处理，就是把一句歌词放在两个乐句中，反正它是个分裂结构，写成两个乐句也迎合了它的句读感。第二句也这样处理。这就形成了四个乐句的方整结构。第四段歌词第一句如上，接下来两句歌词做词曲同步处理，也是四个乐句的结构了。
    OK，参照A段的结构形式，偷个懒，把B段也弄成复乐段的形式，这样就只需写出四个乐句，还能把两段歌词都能容纳进去。
    B段要求与第一乐段形成对比，常见的手法无非就是音区和节奏的对比。两段体歌曲的B段通常是情绪最高涨的段落，高潮必然会带来高音或高音区。所以B段第一乐句就形成了这个样子：
例11
        
    因为歌词字数少，节奏必然会拉开，这反而使这句和A段在节奏形成了对比。而高音1的出现又使情绪也和A段形成了对比。从主要音的使用上，其实也来自于A段，所以在对比中又有了统一的成分：
% @8 p4 o2 q' B3 |! s8 H& T6 e例12
        
. ~1 b2 d/ V/ _  w4 [
6、第二句歌词与前一句词格一样，所以第二乐句在节奏上是相同的，但旋律不同，这就是以前所说的对应法。前句结束音是高音1，这句结束音拉下来落在中音5上，这种一扬一抑的效果和A段前两句的结束音有着异曲同工的特点。
7 y$ b5 u) l1 m; H/ d3 b' m例13
' W8 B% w& v* s0 w: r/ t        

! E- Q7 K. L$ u' G5 @) ~7、B段前两个乐句的结束音都是四拍，是歌词的字数使节奏拉开和要与A段形成对比的原因，因为四拍较长，如果第三句结束音也是四拍，未免太单调了。正因为是第三句，可以考虑用“转”的方法来消除这种单调感，于是在旋律上围绕不稳定的6来进行，节奏上让结束音延后出现在第三拍上形成两拍的时长，这样就使B段结构具有了起承转合的性质：
例14
        

5 E# X2 m  q1 _; p6 w8、第四乐句习惯上就是结束了。但刚才说了，要像A段那样采用复乐段的结构形式，所以这里做个半终止，反复回来后再做完全终止。半终止的音没有像A段半终止那样用5音，而是2，因为旋律下行利于抒情。如此这般，B段也完成了：
9 Z5 F, m& \3 l! [! M7 @例15
5 b7 T8 ]' ~/ i- g4 r        

, S( H( h8 i; d) B    写作过程说完了。完整地听一遍吧：
小样试听：

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

首席学习，谢谢柴老师！

谢谢老师，受益匪浅！

感谢老师的精彩分享