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音 乐 和 简 谱 知 识
( R, W9 F* r v- I7 \( u 和语言一样,不同民族都有过自己创立并传承下来的记录音乐的方式---记谱法。各民族的记谱方式各有千秋,但是目前被更广泛使用的是五线谱和简谱(据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的)。
9 m2 x! ^" j) s: _- i+ ` 6 ^% F9 f( X+ i# z
简谱应该说是一种比较简单易学的音乐记谱法。它的最大好处是仅用7个阿拉伯数字----1234567,就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来,并能使人很快记住而终身不忘;同时涉及其他的音乐元素也基本可以正确显示。简谱虽然不是出现在中国,但是好象只有在中国得到非常广泛的传播。) f8 J1 ]1 b, n
一般来说,所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:
! D* ]+ ^- E( @9 ]4 h+ x c3 s1 o1 音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高。 ) x9 G6 [$ L& x& d$ a" ? A
2 音的长短:除了音的高低外,还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子,因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
7 p* R( X* r2 w1 X5 d- _3 音的力度:音乐的力度很容易理解,也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些,有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
% n! j7 i( m2 _8 a& k2 H4 音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。
7 u- J/ ]: Y: x+ c( z; `上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。+ ]* j, _. Y4 r
简 谱 术 语 快 速 查 询 7 S- `0 j1 o/ E9 u8 q1 {2 I
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音符 音高 节奏 调式 音阶 休止符
# o' { S0 ]: f( L& S全音符 全音 节拍 大调 装饰音
) B- J- U+ K5 t9 J% h( u2 S二分音符 半音 单拍子 小调 延长号 . ]8 Z$ D. }/ \0 E
四分音符 8度 复拍子 连音线
' h' w' \7 p/ o$ G八分音符 变化音 2/4拍子 反复记号 1 E0 y: L* [" i, m, g4 ^5 F
十六分音符 升号 4/4拍子 重音记号
0 K4 c H4 M- U+ |7 O三十二分音符 降号 强 弱拍 小节线
9 z; o# ? h* r' W4 C附点音符 还原号 顿音符号
* C! |& H4 h# A% N 重音符号 7 I5 m( K0 ]* {' y- k; P
音 符
5 N% A. Z$ m$ T0 O3 t ~. }7 A 在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是:8 q) P+ ~1 m- X: w0 u
1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si(多 来 米 发 梭 拉 西)。( ?) b8 C$ w9 T# b
音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。
3 v t; |1 w, e( i/ n1 {3 m音 高 , w& c+ c' G+ }8 R
6 r0 ?& d+ E4 ]( X% S* A/ g. h9 @/ G, \
音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。6 ]' K" B% t1 [- U. ]& p% F3 H
( u, m" ]( o3 v, M e
0 X$ R2 V0 e: t S1 [7 y7 Z# u3 t* n8 N7 L
7 _' I4 ]1 t( d) S 钢琴上的琴键由黑键和白键组成,共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。
( {. w" ~0 J5 d7 i3 u5 |7 c 黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1(C)牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。至于说为什么还叫C您可以参考有关调式的解释。这7个白键的就是如我们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。那么5个黑键呢?请看下面有关半音/全音的解释。* L( X* }( u/ m1 H }, S; W
黄线右面的音符上边出现有圆点的,则表示要将该音升高一个音组,行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组,余类推。在音符下边出现有圆点的,则表示要将该音降低一个音组,即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组,余类推。
$ X8 q& X( y" Q 用手依次弹上面各组键盘,你会直观地感到音的“高低”了。
$ n' Y) u0 A( \3 o( L0 v/ D# b音 符 的 长 短 / u! x. m$ j$ r# E
音乐中的音符除了有高低之分外,当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。
- H0 _/ w/ Y6 z& O" o) z 表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符,它是一个基本参照度量长度,即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制,可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度,那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话,两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来,那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
& s' {" U7 k/ O 用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注,以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记: - ]3 @" j" w# i( I# c A7 b, R
+ |; |; @/ y `6 ~- g$ T( R音符名称 写 法 时 值 4 F! d, p% O% l7 L5 i' C6 f
全音符 5 — — — 四拍
& Y( N5 V2 e* I二分音符 5 — 二拍 6 Y* ]+ L. `4 ~" o% P
四分音符 51 B% G) ^( h- h# m. m
一拍 W1 [4 K3 W( l8 D+ Y9 l3 j% `
八分音符 半拍 ' E. V2 u0 e5 ^1 l8 L3 G- H5 D2 h3 _
十六分音符 5 L! Z2 _9 s/ K, `
= 四分之一拍 5 G4 A/ S& ~) T% ^; T4 T7 e( s
三十二分音符 八分之一拍 ! V; B0 |: u% c) @( d+ Z* G
& u' l$ P5 i e8 m5 A4 i6 f: {2 x 上例可以看出:横线有标注在音符后面的,也有记在音符下面的,横线标记的位置不同,被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律,就是:要使音符时值延长,在四分音符右边加横线“—”,这时的横线叫延时线、延时线越多,音持续的时间(时值)越长。相反,音符下面的横线越多,则该音符时间越短。* |/ G8 n& ~1 ^
休 止 符
% e" R! E: S" `1 h0 S4 ^ 音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符,用“0”标记。通俗点说就是没有声音,不出声的符号。
; \2 ~1 V, B+ H0 Y' z- g; P- I- X 休止符与音符基本相同,也有六种。但一般直接用0代替增加的横线,每增加一个0,就增加一个四分休止符时的时值。
5 E! e8 X' X, @( t7 }+ ?; @半 音 与 全 音 7 e! a J8 ^5 i
" S, G- o# b8 L4 _) l0 Q 音符与音符之间是有“距离”的,这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中,相邻的两个音之间最小的距离叫半音,两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音,而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
( d+ \5 e3 ]8 h; L* V' T- J 9 |, W. q g( l4 _( Y$ {
白键位置上的3和4音、7和音之间构成半音;而1和2之间,2和3之间,以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键,1和2与这个黑键都构成半音。
9 F' f' ^; m* u: B+ I+ p变化音
y3 r2 b$ g' v4 W& }9 w7 R6 e3 K
0 }1 R) m9 a* b" T* _/ y5 y7 d- n! Q- L4 V 将标准的音符升高或降低得来的音,就是变化音。 将音符升高半音,叫升音。用“#”(升号)表示,一般写在音符的左上部分,如下所示:' R: S1 E- H) k
* d8 B' O& z' Q$ W9 I! ~标准的音降低半音,用“ b "(降号)表示,同样写在音符的左上部分:
3 d% S2 t. d5 B- F9 s( D1 [1 j 1 Z+ y, a" D7 M; ]4 D
基本音升高一个全音叫重升音,用“x"(重升)表示,这和调式有关。
' I0 P! g- `$ J W3 U1 `) q( @7 k3 q& }
9 c7 q% x" T* o5 m. t2 T" X基本音降低全音叫重降音。用“ bb”(重降)表示。
/ j7 j8 S( U, n2 ]; M0 I1 U: Q8 F9 f& ~
将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要变成原始的音,则用还原记号“”表示
% a" ]5 z$ f8 n/ i& L
* j0 v8 ^/ z& Q- X" V% K. T+ _# G附 点 音 符
8 F+ D# n6 A9 w4 |" ?. w" `6 P 附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。; f5 V4 M: I* z0 s" z o: m
例如:四分附点音符 八分附点音符:
5 b7 |4 W9 |8 i% L) u! g# k+ z节 奏 ! R( j# X/ K; R1 X- M+ Z' {) N+ V
掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍。, q4 h3 ^. v( O, ?
节拍符号:前半拍 后半拍 。一拍为 。节奏符号: 用 X 表示,念da。
9 K: I: {7 |) _5 B3 H 熟悉节奏是,要求节拍,口念节奏一起进行练习。列如:2/4
6 T0 q6 d- W% j6 ]5 O% p(注:上列中2/4是拍,表示一四分音符为一拍每小节二拍。x 表示一四分音符为一拍,每小节二拍, x 表示四分音符,既一拍;表示八分音符,既半拍,表示二分音符,既二拍)
0 _& |1 g7 M$ g$ f; `$ H节 拍 8 g5 ?6 ~5 z8 p
乐曲或歌曲中,音的强弱有规律地循环出现,就形成节拍。 节拍和节奏的关系,就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。
2 q2 n! s# \! o0 R- M; I单 拍 子
* y4 u7 P" J+ l& d$ X9 w6 [" } 指每小节一个强拍。4 `9 s- b' b7 h) k# B
例如:2/4 拍 : (注: 表示强拍, 表示弱拍) 每小节第一拍是强拍,第二拍是弱拍。9 C; i/ [; }0 Z" d& c
3/4 拍: 每小节的第一拍是强拍,第二、第三拍为弱拍。 5 ]) e; z( v; e$ i
复 拍 子 ) V- k1 S: A' b& }6 N9 _
每小节有一个强的,有若干个次强的。
# b! Q& j/ J9 ?5 y& m 例如:4/4 拍: 每小节第一拍是强拍,第三拍是次强拍,第二、第四拍是弱拍。
3 {3 [0 F0 i% `$ p9 P+ F/ h 每小节有两个或两个以上的不同类型的单拍子组成。它有两个或两个以上的强拍,这样的复拍子叫混合复拍子。
5 E0 X# w% O* }& u J$ k2 W: ^常见的右5/4拍。它是由( 2/ 4+3 /4)或(3/ 4+2 /4)两种形式,它的强弱规律是: % G/ ]& ]* S: D# X+ J" C
$ t9 l! ?3 X+ P8 J8 W4 H' ax x x x x x x x x x , u) O7 H% D7 }1 q. S/ V
8 k7 m6 [. @; r$ b1 @/ g
$ b: z3 ~( w$ P9 d0 t; ~% V
& M* O1 c6 ~+ v, C0 b
2 a" Z7 a! Z* M8 P注: 强拍、弱拍、次强拍。 4 M# t3 C* h7 Y: e4 O! i, ]
拍 子 的 强 弱 规 律
7 g# O" n, S- I3 I- d" T 每一中拍子,它的强弱规律是不同,从下一览表中可以了解常用拍子的种类。 以音5( sol )为例:
! ~. h6 Z4 h; R) G4 R+ e* X( s p ~3 k9 y( b4 |+ |
拍 类 音 符 强 弱 规 律 拍 号 读 法
7 O! m7 t: z- D+ O单
, K0 {) `$ H+ }! A* r( t v6 @拍
( c- m; d) h! S2 e- x1 s7 n子 一拍0 t7 r8 `1 A. u+ W
5 1/4 四一拍 ) |7 Q$ u* O0 b
二拍 5 - 5 - 2/2 二二拍
" o6 t$ P3 D. X, e/ l5 5 2/4 四二拍 * b9 W) a6 A" _& d, f$ z0 y
三拍 5 5 5 3/4 四三拍
% D, G" T* f9 b/ n; N 3/8 八三拍 : b( g% A, f; O6 q0 Z8 ^+ \
复
$ R6 J, k2 N6 G# }: U拍
- ]. t2 q+ x& r子 四拍 5 5 5 5 4/4 四四拍
4 B6 P+ c B' {, E; D六拍 6/8 八六拍
* F8 O& _. |' O4 @" v% ]调 式 音 阶 ; v1 D3 N& W' ^- e; S
按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系,构成一个调式。
2 }4 n! s9 j r! }, E 把调式中的个音,从主音到主音,按一定的音高关系排列起来的音列,叫音阶。2 Q8 {0 P/ [9 Z' M1 g6 J
大 调 式
) H- L! p% [* A" G+ X) y4 Q/ Q2 i 凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶,就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。至于为什么是自然大调以后会有讲解。! o% k5 g) I5 T& o
) _! R2 M1 ]6 j. W# c7 u+ A
一般来说,一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的,而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐,必须要学习和声知识。6 q3 @& P" D2 l$ ?
小 调 式
. D& a& M: n& U- n S 小调式也有三种形式:
" H1 _& O3 f& T: Z# z a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶,叫自然小调。/ [5 S) \; H( ~8 W# H
5 k9 E8 A" r& R, B8 A2 n& \ b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.1 M0 I! p! w7 I2 I# k
; F7 O& `& ~/ D$ m, Z* Q
注: 4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。# |4 Q/ g& C. N J% @/ G% R
c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5,而小行时还原5、4叫旋律小调。
4 Y0 V* y" j, c* \1 C 小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始,而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样,要想真正搞懂小调音乐,必须要学习和声知识。 k( x, `0 A# \: E, y+ J4 k
反 复 记 号
, P2 ?0 \4 w5 [0 u1 J- q0 M ,表示记号内的曲调反复唱(奏)。如果从头反复,前面的可省略。例如:
& a4 r. }4 R( s: dA B C D E F 实际唱(奏)为: A B C A B C D E F D E F ) D+ ]1 f- ^/ {
反复跳跃记号: 记在曲调的结尾,表示这段曲调的两次结束不相同:. c0 g5 S$ _1 |
实际唱 (奏): A B C A B D
6 J8 S' k7 |* O( N6 A0 u(3)D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复,然后到记在 Fine 或 处结束。: t3 x5 i* \9 m0 `
注:“Fine”是结束。“”是无限延长号,如果放在复纵线上则表示终止。+ r H. e! ~" d" A+ ^+ ]% P O
装 饰 音
; o7 ~) h: `& z: k% } 装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示,装饰音的时值很短。
% X1 C0 o* M K/ Z(1)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音,椅音时值短暂。有前倚音、后倚音之粉。7 L) E- }) [: q, Y( ?
例如: 前倚音,实际唱 (奏) , 中的 5 要唱 (奏) 得非常短促,一带而过。
+ }$ B7 y% O, t) G' O) I8 k" v 实际唱 (奏) , 仍然唱(奏)很短促。: w. N5 J6 j/ v0 b$ s+ g. ]; r7 ?- b
(2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏,颤音的标记用tr 或 tr~~~~~例如:
6 b n0 a$ E8 E4 j; v# x+ x& D5 Ftr~~~~~ 实际演奏:
" e: h+ z) i6 \' g( X2 m* w - " n8 s8 Q' H/ B8 t8 E0 Z# G
(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成.
d$ L% ]" I L* q0 m) L" f波音唱(奏)时一般占主要音的时间.波音分上波音(顺波音) 和下波音(逆波音) 两种.: t2 b s$ T) x- `, C, r& K
例如: 实际唱 (奏) 。上波音 实际唱(奏) 下波音
- H; y8 L: Y: S) X" f S: p6 k* D6 d(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音 下滑音 两种.滑音除声乐能 演唱这一技巧外.一切弦乐器都可演奏.但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的.1 ^! V* {* ]1 h$ \
顿 音 记 号
/ P" j: M; Z% u, R0 g用 标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
6 Q1 o3 |6 D9 }9 g/ d例如: 演奏成:
# b3 Q- X- |& _- U7 ?" M6 s- L7 P1 3 5 3
) F; X9 B0 `! L; f# t连 音 线
2 S1 u. z6 ?/ b0 f0 Z" F 用 标记在音符的上面,它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音,则按照拍节弹奏完成即可,不用再弹奏,如下面的2的连线 ;(2)连接两个以上不同的音,也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。下面的第二个连线就表示两个* H5 Z( l6 U* l+ H$ R2 Q# }5 u
: ?& J" e, V$ w( i: ]; m; p重 音 记 号 - A: `: O" n: v. C) q* q
用 > 或 或 sf 标记在音符的上面,表示这个音要唱 (奏) 得坚强有力. 当 > 与 两个记号同时出现时,表示更强.
0 f1 V8 b+ e: W* Y. h) j例如:
. ?8 R( W. x$ v1 j- D. R5 d
! _9 H8 O. o& p保持音记号 ' s3 ~2 N+ q4 S, B& J" u, l# b5 g# }6 S
用 - 标记在音符的上面,表示这个音在唱 (奏) 时要保持足够的时值和一定的音量.
; B t2 L0 y: t例如: $ [; E( z) u7 ~
. Q2 O2 p$ M5 l0 |
延 长 号
, U' z& S& r# v+ v# h/ o 用 标记.(1) 延长记号表示可根据感情情和风格的需要,自由延长音符过休止符的时值.
/ V8 y: G% Y$ U$ F/ A6 p# S8 _# c9 B! z例如:2 w" V' ~5 d. [; @: y
, s; x3 R4 l* ]* c小 节 线 8 ^6 Y4 ]: Z3 Y. G) P' M
用竖线将每一小节划分开线叫小节线。
8 M% j2 x" p5 W5 l& k' n: j$ O3 f% j# }# ]
转自http://www.pianohome.com/ |
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