本帖最后由 王二二 于 2010-8-27 17:29 编辑
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3 O6 O: y' R2 ~. }帖子卡死了。传一张图怎么也不能完成,可也删不掉,其他图也不能传。只好先发这个贴,再修改,改的时候看能不能完成。没把握。害,发也发不了,说超过字节数了。删去后面吧。再发。
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好久没来,其实也没闲着,写了很长的帖子,是接着以前的帖子的。
" z" L# y) a( V( F* b( m8 c% p, n以前的帖子说的是曲式,放在在下面这里:9 H. e+ u, u, |5 { g* _6 z4 c' W- S
http://www.zuoqu.net/upload/thread-160931-1-1.html
. V& f" l; C7 o% {9 Ghttp://www.zuoqu.net/upload/thread-159900-1-2.html
$ j5 m' l. A; ]# Y2 Q! E% ^# G! C大家可以参考。: v9 a* M& @: O5 D! ~/ u
<四> 骨头里的音乐9 |+ b7 [- H( ^$ Q2 E& d* h' E
这个说旋律的很久远历史,还说了音乐的两个基础。但没有直接介绍技巧,就放在:
7 n' H- h! t+ a8 Ihttp://blog.sina.com.cn/s/blog_50fd5f370100kufk.html
# [4 m5 V c. Z* Y朋友们有空还是看看。还是和这里的帖子有关联
5 M7 K6 O0 p2 ~8 C9 H* \: x<五> 写自己的歌,就是这个帖子' N) a* b7 J- O j* `
<六> 复调 和 转调尺- E1 m# p2 o& r$ i: ]% e8 n/ d
<七> 制瓢法和例子
" X% d- A. g$ C<八> 一些注意9 p' r! h# ~' C7 x! `0 e
这些都是关于如何写旋律,如何写歌。<八>一些注意,是看到一些帖子之后想说的话。
5 f% U( g" C0 `( B先从<五>开始放帖子,估计两个帖子吧。8 K$ F4 J8 U6 o c' j9 h0 S5 K8 W
因为想到为博客写博文,所以和这里发帖的风格不一样,不能写得干巴巴的,写好了,懒得改了,看内容吧。' T# C1 L" @* Q( b' a
enjoy! G! M' ^- s% e e+ W
) L% x/ u, `: i' e' z/ T
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写自己的歌,唱给朋友听
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<五> 写自己的歌
" G( ?: y; h8 M1 s/ R(接<四>)" T" y( u/ }1 D! p- f; @
受到激励后,各位都应当写自己的歌,小调,没事自己哼哼,和朋友交流。调节情绪又有成就。心理专家告诫,负面的情绪积蓄会导致坏结果。特别是有抑郁倾向的人。情绪不好时,专心写个小歌,带走负面情绪;愉悦的时候更该尝试,标记好心情。和朋友分享,或者等坏情绪来的时候用,拿出来一唱,缓解了。
7 ^( R! A/ v$ ^" B7 `! U; b4 h 其实每个人都有情绪要表达。油然而升,一句半句。汝兀班后不急回家,在附近市场转悠,估计时间,回家之后老婆刚好将饭菜摆上桌。饭后剔牙,打个可有可无的电话,貌似重要,夸夸其谈。老婆只好收拾刷碗。动动嘴皮,表扬老婆,老婆心里甜美。到此时,由不得怡然小曲由心流出。7 {. q) }+ |& ^1 ~3 O; T
秋天向晚,天上乌云如墨,冷风大作,暴雨倾盆,窗外忽成黑昼。老婆刚开灯,“哐”的一声大门洞开,风雨卷进来,汝兀显现门口,浑身水流在地,脸冻得苍白。背后一个炸雷,老婆大吼:“叫你买半斤红糖,在哪里!”汝兀伸手探口袋,那里还有,早从腰间流到裤内,和在一起。心生晦气,老婆大骂如雷。到此时,由不得悲情小曲由心流出。
0 m# f3 C3 u- w7 K; W2 G 很好。油然而升,一句半句。得到一半句旋律之后,怎么接着发展呢,怎么成一个歌呢?前边已经介绍了曲式,关于旋律,也有些可以借鉴的方法。- i7 L! A. i9 s' g" G
首先,找片纸,将一句半句旋律写下来。然后将音阶也写在纸上,就按照大调自然音阶写:1234567i。看看从这一句半句,如何完成一个完整的小歌。; \2 G, F5 k* M5 r' B, g
每个人写旋律都不一样,这才有意思。要是大家都统一一致,一个头脑,一个意志,比克隆人还整齐,没生命力。有时间你自己动手写点,哼呀哼,写一句半句,觉着不好就扔了。有的文章/书上说写旋律靠实践,这个对。所以大家多动手,反正闲着也是闲着。下面开始写了。
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$ q/ O, l) ?7 J# U' z9 m8 _ 下面讲的这些方法,都不是必须的,可以不用。
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有个词叫“动机”,来自洋文Motive,各位不必在意。就是比乐句还小的一小片音乐。它有节奏(节奏型Rhythm type),由一些音构成;它有点特征,是个“音型”,常常出现的时候能认得出它来。动机再发展,再多点音符,就是乐句,或构成主题theme,形成旋律melody。音乐的英文词不多,再学多些,tempo速度,key调,pitch音高之类,大家就可以看英文音乐文章了。如果关心通俗/流行音乐,popular/pop music,就可以看看国外的流行什么。网上很多,教程,总结都有。这里的人总跟着国外,还老跟不上。因为那些就是人家的东西。我有时想说,别跟了,多费劲,还不如发展自己的。我们的东西多的是,几百上前年积累的。不过还是要等外国人先来挖掘,大家才猛然说,好!赶紧跟啊。0 h7 D5 ?1 J h( Y& q4 j
旋律写作的有很多发展手法有:重复、模进、 模仿、紧缩、扩展、变化、对比、变奏、逆行、倒影等等。都很简单。各位很快一下就会,不是什么天才的事情,各位心理都很强势,不自卑,因而,剩下的事情就是赶紧多实践。 r- V# L2 z% u' ?2 Z# L
开始啦。
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一个概念,下面要用到。先让大家看看。3 N2 s$ A$ J, }* W) W8 @& j
*** 旋律线 / 旋律/结构骨干音: b0 c1 k( d5 {% Z" b
如果用五线谱写歌,就可以看到音高的变化,形成一个曲线。因为豆豆的位置就是音高。这种方法表示旋律线也凑合。比较好的方法是,大家取坐标纸,上面有很多小方格。选适当的方格做为 一个单位。纵坐标(纵向)一个单位为一个半音,从下到上画上12 个半音,可以多画几个 8 度;横坐标(横向)一个单位为 一个8 分音符。在小节线的地方画重点,标明是小节。然后你把曲子的每个音符,按照位置点上去,画到这张纸上,就看到旋律线了。如果想看固定音高的旋律线,就把纵轴标上标明c #c d #d e f…;如果要看首调音,就把纵轴标上标明1 #1 2 #2 3 4…。把两种坐标都写上也没关系,看得更清楚。甚至歌曲内变个调,你再于纵轴上写上另一个调的音阶,几个对照,都可以。这样你看到的曲线就是旋律。100多年前,外国人作曲,讲究不仅音乐要好,旋律线条还要看上去好看。其实这就是把听觉视觉化。这是一个变换,变换后则可以用视觉的方法研究听觉。那些重拍的地方,那些长音,那些结构的拐点,那些高点和低点(极值点),和那些大跳的地方(尤其是从较低跳到高音)等,就是旋律的骨干音。骨干音撑着旋律的框架。把他们改变了,旋律线就变化了。相反,有些拐来拐去,快速的变化音,小抖动,不重要,都抹顺溜了,也没什么。歌曲听上去还是它。有点像分析股票行情。/ ?/ u# ?7 U. v
下面有一个例子是姚贝娜唱的《你是月光里的海》骨架是:第一句:036!06!4 2 —。第二句: 025! 03!3 1—。请对照原来曲子看看,这下够多简洁。(!是低音点,^是高音点,怕你忘了,节奏不相细写了)。再多说,就是数学了,可能很多朋友不喜欢。曲线的理论。把这些点子拿来做最小二乘拟合,或者滤波,骨干音就出来了。这些音有什么用呢?下面会说到,莫心急(mo3 xi2 ji3)。
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3 t' K( o. N! l动机
$ I6 `, b% O1 y9 b5 r, s+ | 动机有时很短,就2个音,或很少的音。怎么把它弄多一点呢?一般有重复,和模进的方法,可以弄成一个大一点的“片段”。下面首先讲到动机的重复和模进。
' J9 Q' C& n: I* A4 b( u p 接着就是另一个问题是,怎么由动机发展成一个,或者两个乐句,甚至整个乐段呢?由动机带出乐句。带出第一句后,把动机变一下,又带出第二句。
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K' J. L8 C7 \* J2 Q 动机发展有重复,模进。构成一个大一点的“片”(也可以机发展成一个乐句)。音乐的“形”(见上节提到的格式塔)一旦建立,人脑中有了这个形,你把它升高,降低,拉长点,精简点(别伤了骨干音),反过来(逆行),倒过去(倒影),还都能分辨出这个形,怎么听都是它。见下边见图12 旋律的图形映射。一个主题常有若干个动机。0 R5 Y: S: k. _7 f( O# u
8 C6 k$ H5 ?, |
4 |( } L4 V# i/ U07岳敏君油画作品。正脸歪头,怎么看都是他。(见<四>)
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/ G$ I1 C6 k9 j4 i* u; O# L8 z***重复/模进& _. ^6 w0 [# C. k8 K$ A
% U9 b' q0 r8 {0 H% N. ?重复
, i0 w& w) A3 p H. H7 R 一看就知道怎么弄。有一个歌叫《虫虫飞》阚立文作曲。动机:3·3/ 5 -:. P, @6 | n. s2 m: [/ P
3·3/ 5 - |3· 3/ 5 - |3· 3/ 3· 1/ | 2·3/ 2 - |6 z& S O, i& ^
模进4 I9 k+ W; ^8 T
就是把这一小片音型,动机,升高几个音(或几度),或者降低。一说这个,写书写文的各位马上就引用五贝勒《贝多芬第五交响乐:命运》。开始的动机3331和 2 度模进:0 i9 I' E0 u4 t
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以后“!”表示低音点;“^”表示高音点。
/ I* n/ [ N) |9 t; \- j 大家应当听听这段音乐,可能很多人听不了经典音乐,那听第一乐章就好。在这个乐章中多次出现这片音型。一会上升,一会儿下降:0/4/4/4/|2--|,|0/i/i/i/|6---|…,都是它。正脸歪头,怎么听都是他。贯穿第一乐章。$ Z+ M3 l; z5 l0 d% [8 K
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片段
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! O+ `% @8 h+ L3 n" [' f8 t: w***动机/片段 变化发展的方法& f5 u9 Q& L- `. Z, x; _- k
可以成为乐句,成为主题。可以向不同方向(向上向下)发展,拖出,带出,展开其他内容。' m" j6 G$ i2 P% \4 s
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重复# ^7 P @5 f* { C
德沃夏克《来自新大陆》:
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D! G6 x2 {) \* [- \/ L 3·5/ 5-|3· 2/ 1 -|2· 2/ 5·3/|2---| 4 w* N k3 T1 u- T3 k
3·5/ 5-|1^·2^/ 3^-|2^·1^/ 2^ 6|1^---| 3 ^6 M# L! W" L# F! G, O
% F {1 |' Z* @+ @ a; M! g 由3·5/5- 引出两句,第一句向下发展;第二句向上发展。8 Z# x& Z4 X( J1 O+ q: O ^* ]
注意,“^”表示高音点。
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5 W l5 d8 z8 s7 v) N& z" m 《海峡之梦》崔臻和曲 (最新流行歌曲大全,蓝天出版社,2009-10)
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|5/1^/2^/3^/ 2^· 1^//6// |7/7//5// 5/6/ 5·0/|
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S( n8 X$ ^6 G7 \$ D1 a2 A 在这两个例子中,两句开始的动机都一样,重复。但带出后面的片段不同,形成两个乐句。
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怎么就不喜欢“动机”这个词。作个歌,写了一句不想要,动机不好。这是外来语,结果先翻译为主。那位仁兄翻译成“动机”,别人也没办法。除非翻译很烂,大家都腻歪(北方话,难受,比如,看见别人无意中吃了一个死苍蝇)。当年张文佑院士翻译Mantle 为“地肉”,指地壳下面岩石圈一层,一般8-30多公里。大家感觉不好。后来傅承义院士翻译为“地幔”,哇,大家欢迎喝彩。想起二位老先生,向在天的张老、傅老致敬。我没沿着他们开拓的道路走下去,还不务正业地弄这些事情。不好意思,现在他们也骂不着了。接着写。
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* s7 B4 Y) Q: Y7 m0 K& H模进
; A6 d, a D2 ?% V/ y 动机带动后面的内容,成为乐句。动机可以先行升高或下降,使得后面片段做相应的变化。动机可以反过来,翻过来,(见下面图12 旋律的图形映射),都是它,还是一伙的,而带动后面的片段成为乐句。
* H& \, x2 @, V6 g# b 变化的时候(咦?被打断两小时,要写什么,忘啦。算球了。)
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8 b% e8 |; o1 {8 B0 i ▼▼模进1)从调式音阶中找音,找好之后,完成。如果感觉个别音不大对劲,再做调整。所以,先要把音阶写下来,开始不熟悉的时候好数个数。
# R" ~1 ]9 N# H' x9 @ ▼▼模进2)严格地将曲调整体升高或者降低几度音。歌里不多用,因为常碰到变换音,这些音可能不在音阶中。但这种方法曲子里用到。有时为了转调。用得好不错。
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举例说明。- a# O4 i+ y5 F O: }+ @0 i
▼▼模进1)从音阶中找音的方法。' T4 V U, p2 _0 T
比如一个片段,或一段音型,可以用模进方法发展。给定音型:6 M7 a* Z& q& X6 X$ I Q: s
慢速:|0/1^/ 7/6/ 5· 1^/ | 3^/ 2^· 2^ - (^这是高音点)1 L8 L% d9 K9 Y
: Z7 T* z. ?& {& L- Y. b8 V 我们把调式音阶写下来,比如自然大调音阶:1234567,使用时注意循环,7之后还是1。(熟悉之后不用写)。( P( _$ y9 d" Z7 N7 `
1 n0 b: s/ |0 ~2 p; c4 |
向下发展,移一个音,从大调音阶中可以得到:
2 G7 I. l6 i9 I. |( s# J a) |0/ 7/ 6/5/ 4· 7/ | 2^/ 1^· 1^ -
$ ~! o7 J( r7 D1 @/ Z
) O6 U; _2 {, r0 _) c" t8 [ 向下发展,下移2个音,从大调音阶中可以得到:) L/ r7 g' T: N' S( \# C [! A
b) |0/ 6/ 5/4/ 3· 6/ | 1^/ 7· 7 -
7 b1 S+ O+ I- [) @1 x: E+ Q
2 p6 ]+ j( j8 Y 这两个音型还都挺好。但,a)在旋律线中出现了4到7的音程,是个增4度,撑着旋律线的低点和高点,不太妥。可以调整一下,把4换成 3。就得到:5 s7 x0 {/ V, M: |. i4 G$ v
a') |0/ 7/ 6/5/ 3· 7/ | 2^/ 1^· 1^ - $ B/ p6 Q+ q c3 Z$ N
9 q+ w$ t5 ~ k b)也可以。但6 5 4,连下两个大2 度,有点硬。似应调整一下。所以,看看你选哪个好。3 U' M+ R/ R' \$ Y% M2 \5 j" s
完成两个乐句或者主题:
' q; z, v: E' v 这两个模进片段,选择一个。和原来的那片,成为两句的开始,接着向下发展,带出两句。或者把它们接起来,再加点什么,完成一个主题。# d/ j" ^- {( u6 Y
& v* B0 j5 v1 \
有时我们用的调式音阶是 1 2 3 5 6,五声音阶。或者以五声为主的七声音阶。我们不希望强调4,7,或者把这两个音用在长音、重拍上。那么我们可以选择b)。从五声音阶中选音,把4改成3;原来3等音自然下调。这样得到:
; z( B) d+ v/ | |0/ 6/ 5/3/ 2· 5/ | 7^/ 6·6 - |
8 @& T! s' Z1 |" r+ h1 d. N5 n3 y
* Y/ }! h* m. j" B7 C1 N' w4 Q 以五声音阶为主。同上,这个片段和原来的片段,可以发展成两句,或相接后发展出一个主题。5 K. }& Z U- i, E9 Y* W( f3 V
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! u! h h6 P0 O0 T# C& I* M# L6 }
08 岳敏君油画作品。和图07 都是一伙的,虽然如此不同,头上有脚,下面有蹄子。你还是可以认出来。% u4 a4 N1 y1 E, |4 n
5 m8 {" ^5 a, ~8 l ▼▼模进2)严格地将曲调移动的方法。9 M2 `4 q8 I5 ]5 Q1 y; e" N. P1 B3 a
还是用:
7 Z5 S8 U4 t. ?. k, {0 F |0/1^/ 7/6/ 5· 1^/ | 3^/ 2^· 2^ - 做原始片段。做模进。5 F: u: `" W. l6 H, y+ Z
向下移大2 度,就成为:
0 ]4 U. F4 v) a a) |0/ b7/ 6/5/ 4· b7/ | 2^/ 1^· 1^ -
/ K: z7 z! X! T2 C9 J. O
& z7 U8 v7 @7 Q5 g 向下移小3度,就成为:& m* \& R+ D8 G! S/ T. q
b) |0/ 6/ #5/#4/ 3· 6/ | #1^/ 7· 7 -
' k4 G' o! P* A. J& {" h3 a
3 N$ S4 y) H _9 C 设开始的原始片段为主题素材,做模进,同时删减丢音,逐渐紧缩,最后减少到一个7,增强趋势,先慢后加快,先弱后强。形成连接部分,忽然将主题扩展,在高昂中再现:
. o) y( _# A: @" O2 x+ ] mp 慢, r, W, ^: T9 ^
|0/1^/ 7/6/ 5· 1^/ | 3^/ 2^· 2^ -|
# D% P. L. f/ z7 H |0/ 6/ #5/#4/ 3· 6/ | 1^/ 7· 7 -|" @/ @' l# w: G0 u4 H5 m. K
|0/ 5/ #4/ 3/ 2· 5 | b7/ 6 ·
* o. C: b' G3 M pp 减快, y9 t0 [+ @0 h# I
0/ 3/ 2/ 5/ | b7/ 6· 2/ 5/ 7/ 6/|
/ B( ? G1 u& A- R |4/ 5/ 7/ 6/ 5 7/ 6/|5/ 7/ 6/7/ 6/7/ 6/7/|
! y- X4 f" v) t# u) v$ Z 渐强
! |7 Y' K; v" x+ P- M | 7/7/7/7/ 7/7/7/7/|9 n3 ^; M c a
fff (主题再现,展开)慢$ n* W4 r& v$ u0 V0 r( F
|1^- 7 6 | 5/ 1^- 3^ · | 2^ ---|…
) Z b+ X8 \; M( T4 b 后面说到紧缩和扩展,这是一个例子。
& r: T0 K. a' u# d& n/ C7 v3 W, I, e% t" a7 X7 I
例子:贝多芬五贝勒里有一段,用下行音型推出主题(凭记忆,大概如此):( i% G/ B& ]* G) s' h7 g9 D( F
|2^//5^//4^//3^// 2^//3^//2^//1^// |) s1 d& T% Z. k) d5 [
|7//3^//2^//1^// 7//1^//7//6// |+ ~2 c9 B+ M. A- y3 w" e
|5//1^//7//6// 5//1^//7//6// |: J# R. O M2 P. V' q) L
渐慢4 z9 I3 Y# k9 L% [# q- S; b
|5//1^//7//6// 5//3// 4//2//|
6 r$ Q8 [& \+ c* q) g ff 宽广地 慢速
( ?. L8 t4 a! J |1 · 5!/ 3· 2//1// | 2 ---|2 j3 I) F, k5 l
|2 · 5!/ 4· 3//2// | 3 ---|…* i3 w3 m4 z1 \$ r! {+ h( F
注意主题的这4小节,是向上移动一个音。
% `4 m" ?: e1 P! ?0 c 写一首一般的歌曲,很少用这样的方法。) ^2 t! ?( X* C0 f2 N
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*** 从动机的发展到整个乐句* s8 L( `4 Q! F- ]; I
由动机带动乐句。
" F3 W5 U; o$ V& W1 m6 _ 例-1姚贝娜唱《你是月光里的海》:) {* D7 S. D, B% Y
% C2 [0 m7 K5 i( Y$ ]3 g 第一句的3236! 在第二句中是 2125!,降了一个音。后面拖出来的部分,也降了一个音。但不是死板的,机械地降,原来的大跳6!4,在后面一句跳改成3!3,是 8 度大跳。/ u! |1 p* W3 g/ [ Q0 D
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例-2 《隐形的翅膀》/ S6 D9 k T& m5 Y. S$ `
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在《隐形的翅膀》中,5!13向上,来回用了两次,到第三句,改成653,向下了,还是它;到第四句,5!6!1,还是它。朋友们最好听一遍原唱。并找到原来的歌谱。
+ V8 ]9 h1 z1 c" k' G g 看看这四句多么齐整。其实我在古筝版上有做了骨干清理工作。不重要的音都请出去。我给你一整理,4句,清清楚楚。可是你看看演唱的谱子,比这复杂,变化多。你对比多看一会儿,噢啊,你学到了,原来这是骨架。是骨干音。所以,你写歌的时候,可以先写骨架结构,把骨干音的谱子完成。词大概其可以配得上。然后看看词长词短,哎?往上放词,局部做修改调整,4分音符变两个8分音符,就多加一个字进去(如果得当)。然后,再加点变化,加点装饰音;骨架音向前向后挪一挪,别正常地、齐整地出来;本来2/4拍纪录挺好,给它纪成4/4,重音有变化,等等。搞好之后,拿给朋友看,朋友就猛一愣:“豁!你兀的写歌长进大,又好听又复杂!”所以,你偷着笑。
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