这节的内容简单。寥寥数语加几页乐谱就能说明白。而且相关内容在第一个帖子里已经交流过了,但那时是针对歌词,现在是针对旋律。
6 N- V* j7 K5 T3 D1 l( r 过几天准备去上海呆一个月左右,不知道走之前还能完成几个帖子,抓紧,抓紧。。。。。。。。。
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曲式就是音乐作品的结构形式。器乐作品的曲式很复杂,在专业院校里,曲式是一门独立的课程。歌曲的曲式结构相对简单,但也有不少类型。这里不全面细说,只跟大家交流最简单、最常用的几种类型。% K; v& n$ k* W% k' K! Y$ w
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一、一段体
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一段体也叫一部曲式,就是歌曲只有一个乐段。在传统民歌、幼儿歌曲中常见。现代歌曲中也不是没有这样的结构,比如上个帖子中的《九九艳阳天》就是个一段体的歌曲。曲网中南梆子老师的《全民健身幸福多》也是一段体的歌曲。因为一段体歌曲容量相对小,表达主题单一,情绪展开受限制,所以运用相对很少。而且上个帖子是专门说乐段的,那么这里就不再啰嗦了。
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, W1 E Y* I2 L" n& s2 ?二、两段体
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$ A" F7 ]. [7 ^( j, y 学院派的叫法是单二部曲式,就是简单的由两个乐段连接起来的结构。既然有简单,那就有复杂的呗?对,叫复二部曲式,当然,接下来还有复三部曲式。今天我们只涉及简单的,而且我和大家都是业余选手,别叫得那么正式,就说是两段体、三段体好了。
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两段体结构是歌曲中运用最广泛、最广泛、最广泛(不是回声,重要的问题说三遍嘛)的曲式结构。常见的有以下三种形式:: @- h' n( m0 r, M, n
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1、再现性两段体:歌曲由A、B两个乐段构成,B段的前半部分旋律与A段对比性较大,B段后半部分再现了A段的部分旋律,使整首歌曲的旋律产生了对比中有统一的特点。! p( k. A5 \7 F, _" _5 G" m
例1《共和国之恋》(刘毅然词 刘为光曲)。B段前两句都是不方整的3小节,通过音区提高,八度和六度大跳表现出来的情绪与A段形成了较大的对比,后两句的旋律重复了A段的三、四句旋律。2 P$ ]# g5 W5 L0 I1 w* r0 u
(旋律试听)9 i' U3 f1 t f& n3 m' A2 ?7 H
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' h* \3 J, X7 A$ t2、对比性两段体:A、B两个乐段在旋律、节奏、结构等方面对比较大。一般说,B段的音区会提高,情绪上扬,旋律、节奏、结构等会有不同。但旋法还是具有某一方面的统一性。
. \4 H7 c4 \9 K% w3 ^ t5 j例2《吉祥如意年》(张结林词 柴欣曲)。A、B段都是单句连接,但乐句结束音的位置不一样,A段节奏较紧凑,体现欢快、跳跃的情绪,B段节奏拉开,抒情多了一些,B段音区提高了一些,这都与A段形成了一定的对比。B段的旋律来源于A段的旋律,这也使两个乐段有了一定的统一性。因为这首歌曲比较简单而典型,在本帖最后会详细讲解创作过程。8 \6 z7 } q! M' a9 N3 x3 M ^9 {
(旋律试听)
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3、主副性两段体:主歌采用分节歌的形式,每遍演唱不同的词,副歌只有一段词,每遍都得唱。这种形式在进行曲中多见,而且主歌可在A段也可在B段,副歌也一样,如《歌唱祖国》(王莘词曲)A段是副歌,B段是主歌。《我们走在大路上》(劫夫词曲)A段是主歌,B段是副歌。
$ L1 L; ^5 {/ w 主副性两段体在当代歌曲创作中也有运用,比如《走进新时代》(蒋开儒词 印青曲)A段是主歌,B段是副歌。其实,主副性两段体从旋律角度说也属于对比性两段体,之所以单列一种类型是从歌词角度说的,在进行曲歌曲中的主副性两段体,由于副歌只有一段词,每遍都得演唱,显得A、B段对比更强烈。
# [% r; b2 E# O/ j3 d例3《家乡的月亮》(倪阔 柴欣曲),A段是主歌,两段词。B段只有一段词。2 G3 u2 ]) V; f# D. `/ {9 X9 R
(旋律试听)2 V8 W7 v" d1 Z1 x- J/ c
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三、三段体 0 d2 p2 r- D- c: }, i8 Z
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在歌曲中运用较多,仅次于两段体。个人认为主要原因在于词作者写两段体的歌词比较多,所以怪不上曲作者。。。。常用的有两种形式:& B8 u, `( v0 @; o
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1、带再现的三段体。A、B两段依然形成各方面的对比,第三段再现或变化再现A段旋律。注意和再现性两段体的区别,一是程度上,是部分再现和段落再现;二是位置上,三段体的再现是B段结束(有收拢性终止或开放性终止)后再现,两段体的再现是在B段内部。情绪走向是平静—高潮—平静。
; |7 i1 ?/ |9 ~7 _- j7 | ^例4《女人花》(李安修词 陈耀川曲)。5 h9 P/ D$ m' j- K/ y+ Y" R- \
(旋律试听)7 r& n, E- u( ^9 B* `) y
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3 C" W% |& [7 W* U3 R# x2、不带再现的三段体。三段旋律各不相同,互有对比。情绪是依次递增的,通常在第三段达到全曲最高潮。这样的歌曲中,注意A、B两段可以是收拢性终止,也可以是开放性终止,通常情况下,由于B段更多的是起连接作用,所以常常是开放性终止,以便于自然进入C段旋律。
/ B) V' Z- i) T9 k0 f+ a2 z) ^9 Q例5《别了青春校园》(漂流的鱼儿词 柴欣曲)。1 o0 [( t- A9 l9 s! a0 P7 Q+ J& p$ [
(旋律试听)
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四、多段体 - l& u. |- n/ j- {3 x
- _3 w; M! a) O; Q8 M! l V) [& B$ _ 四个乐段以上的结构为多段体。除了四个乐段互有对比之外,还有常常表现为变奏式:A1、A2、A3、A4... ...和回旋式:A、B、A、C、A、D... ...
1 D2 v, x/ y4 g4 Q& G+ r- y+ l- P3 i 这种曲式平时不常见也不常用,所以今天只举个各个乐段均不相同的多段体例子:
( N8 a1 v! d: H! O, L% O* F例6《爱心永恒》(陈静波词 柴欣曲)
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剩下的时间和朋友们交流一下歌曲《吉祥如意年》的创作过程:
7 U0 G7 } {( ~5 \% H1 ]' _1、先分析歌词的结构:
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挂起那个欢笑的红灯笼,
' H2 K- ]6 ?! d贴上那个祝愿的红春联,
" {+ r/ _/ E3 ^8 L; @& J0 f我们来贺岁,我们来过年,
+ I }: H N0 t7 H9 t和煦春风带来好运满人间。
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斟满那个浓浓的团圆酒,
5 v& k9 x7 E" m' U. z+ r发个那个厚厚的压岁钱,* Q: M- z3 X; O7 t! D+ A
我们来贺岁,我们来拜年,
, J3 W. g+ u0 }" Z* y& ~, J神州大地迎来盛世好家园。7 e; t3 y. S% t$ N
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我们来贺岁,我们来拜年,$ ]8 _4 G+ z6 x/ k m) Y' p' X4 d
岁是那个丰收岁呀$ V5 b5 O* j( Z3 W0 r/ g
年是那个如意年。
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1 v: a6 G. Y+ k我们来贺岁,我们来拜年,
+ t; R0 J1 K$ T' X l幸福平安丰收岁岁,
$ i' o9 I: U/ c1 X' i欢乐吉祥如意年年。
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5 s" H8 q) R$ F4 r# ]- { 这首歌词有四个段落,我们发现前两段和后两段在句式结构和情绪上是有区别的,前两段是通过具体场景和动作的描写如挂灯笼、贴对联等来烘托过年的气氛,后两段集中描写了过年那种欢乐、祝愿的心情。两种情绪肯定要用两个乐段来表现的。) ~2 G' T, Y- W: Y+ R" u Z1 s
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再看前两段词,每段是方整的四句结构,每句长度大致相等,第一感觉就是写四个词曲同步的乐句,那么第二段词怎么办呢?两种办法:因为前两段歌词对应的各句结构都一样,可以让两段词共用一段旋律。二是采用并句的形式,每两句歌词安排在一个乐句里,这样的话,两段八句词,四个乐句,仍然是方整性结构,又都在一个乐段内。但由于两句歌词安排在一个乐句内,乐句长度必然增加,设计起来相对费脑筋。所以我采用第一种方法。0 i4 V/ n6 X/ J2 Y) Q1 a
; m) M1 y+ G a+ |" o+ e2、歌词主题是描写过年的欢乐气氛,所以速度应该是快的,节奏感应该是强的,我个人觉得用强拍起好一些,并且采用大调式,因为大调式相对明亮些。于是先凭感性写出了下面这样的第一句:3 B2 ?$ w# ~( k6 R
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: ~# J0 L, N0 V4 f& q 要稳定调式,第一句结束音应该结束在主和弦的某个音上,我选择的是低音5,就对应的字“笼”来说,中音的135都唱不正这个字音,第二段第一句最后的“酒”也要摆在这里,用中音的135也唱不准,而“酒”字对应低音5就能唱准。所以权衡后就这个样子了。 B9 ]8 e+ r& j% A
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2、第二句要巩固第一句的特点和情绪,因为前两句的词格是一样的,一般在写法上可以考虑用重复法或对应法,我用的是引申法,将第一句第一小节前两拍旋律作为素材,然后让旋律发展进行到中音5上,这样前后两句的结束音一低一高,好像一抑一扬,产生了对比。至于第二小节那三个顿音的感觉,我只是想通过这种跳跃性的加强,来表现过年的欢乐气氛。
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5 @ i& l* K, o4 I. I8 u7 F3、第三句歌词是个分裂结构,读起来就有句读感,因此在旋律上也进行了分裂结构的设计。第三句通常有转的成分,所以分裂结构也与前两句的连贯结构相比,有了新鲜感。但旋律仍然和前两句有联系,比如前半句的旋律是来源于前两句中的素材,后半句也是这样。前半句落音为6,就是要一种不稳定感,然后让6倾向于下半句相对稳定的5,为什么要选择5?因为第四句是乐段的结束了,前面用属音5会产生结束的倾向。
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4、第四句应该是乐段的结束了。通过前三句的旋律,第四句的结束音会自然的落在主音上。但是,因为接下来需要反复旋律唱一下第二段的词,然后会再一次结束在主音上,这稍显单调了些,于是把这句改为半终止,接下来反复这段旋律唱第二段歌词,最后结束在主音上。这样一来,这个乐段就由分节歌式的四句型乐段变成了复乐段结构了。
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5、写完第一乐段,该写第二个乐段了。第三段词第一句是分裂结构,在前两段词中已经出现过了,根据第一句的结构特点和语意,去掉衬词后,“岁是那个丰收岁呀年是那个如意年”应该是一句。但如果加了衬词后,句数是方整的两句,但两句长度相差较大。第四段中三句词长度相对差别较小,但句数是不方整的。动感的歌曲有在各方面都方整的需求,因为这样会在整体节奏上形成平衡、对称。5 E! s U5 _0 W6 B2 ^" b
所以,把第三词段第一句做拆句处理,就是把一句歌词放在两个乐句中,反正它是个分裂结构,写成两个乐句也迎合了它的句读感。第二句也这样处理。这就形成了四个乐句的方整结构。第四段歌词第一句如上,接下来两句歌词做词曲同步处理,也是四个乐句的结构了。
+ ~2 U2 c% }( T8 W( C OK,参照A段的结构形式,偷个懒,把B段也弄成复乐段的形式,这样就只需写出四个乐句,还能把两段歌词都能容纳进去。
4 y' l2 j/ s; I1 v9 I' _" y* Z" ~ B段要求与第一乐段形成对比,常见的手法无非就是音区和节奏的对比。两段体歌曲的B段通常是情绪最高涨的段落,高潮必然会带来高音或高音区。所以B段第一乐句就形成了这个样子:
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) X/ Y4 U3 P+ R2 {9 r2 \! ~# b 因为歌词字数少,节奏必然会拉开,这反而使这句和A段在节奏形成了对比。而高音1的出现又使情绪也和A段形成了对比。从主要音的使用上,其实也来自于A段,所以在对比中又有了统一的成分:- V) W9 K' K4 x! K) O; L, z& o6 P9 @7 K
例12# B, G# v$ g% `& J! e
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- E$ G7 [4 }/ d( P/ t v Q6、第二句歌词与前一句词格一样,所以第二乐句在节奏上是相同的,但旋律不同,这就是以前所说的对应法。前句结束音是高音1,这句结束音拉下来落在中音5上,这种一扬一抑的效果和A段前两句的结束音有着异曲同工的特点。 y- w- R4 V1 c2 _3 i w
例13
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' \2 {9 j+ {& J1 o4 A) X7、B段前两个乐句的结束音都是四拍,是歌词的字数使节奏拉开和要与A段形成对比的原因,因为四拍较长,如果第三句结束音也是四拍,未免太单调了。正因为是第三句,可以考虑用“转”的方法来消除这种单调感,于是在旋律上围绕不稳定的6来进行,节奏上让结束音延后出现在第三拍上形成两拍的时长,这样就使B段结构具有了起承转合的性质:' A4 C5 ?2 E [6 S
例14
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8、第四乐句习惯上就是结束了。但刚才说了,要像A段那样采用复乐段的结构形式,所以这里做个半终止,反复回来后再做完全终止。半终止的音没有像A段半终止那样用5音,而是2,因为旋律下行利于抒情。如此这般,B段也完成了:
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写作过程说完了。完整地听一遍吧:
: @1 x8 d- e+ X4 E) Z, i8 W6 M小样试听:
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