混音步骤与实例

混音步驟與實例
2 V4 J) d3 d. L; e) [" B: [U' |" \
Mixing(混音)步驟：0 B2 N) i5 z7 f) D) {; W3 t
( {' [( x4 Z) [' A, K4 f+ Y+ Z1.將配器按照要素分類
& `% ], B1 W. b' r7 N+ H2.戴上耳機播放音樂，檢查音頻的瑕疵$ i, }1 u- F2 C* i. A
3.調整整體音量平衡
4.調整各項配器EQ(均衡)，Filter(過濾)不需要的頻段
5.壓縮各項配器(Compress)  X. P# S. Q9 z/ ]- I, H4 ]
6.視需求加注各項效果器(如Distortion)
6.創建立體聲效，聲向的配置需考量到配器頻段(低頻無指向需求)
* l  L7 O  j( f7.增加需要的或刪減不需要的音頻區段( D- G/ F/ @" r8 `/ ~
2 B/ q  l- `+ P# x# F8 j+ H8.整體空間感的營造，先建立整體音場，再針對單一樂器
* T5 t" W2 F) p+ C: [6 j9.微調各項Effect的數據3 a9 h0 Q% \. C; }( ]
10.製作歌曲所需的Auto machine，如淡出與淡入、聲向變化等等
11.在不同的系統聆聽混音結果

人聲處理步驟：
1.降噪
2.麥克風仿真和真空管仿真- B3 l  [  d0 I5 T/ Q
* g0 F+ w9 V9 Y1 G( R2 |* \3.均衡：提升6KHz以上區段，其他區段可不處理# m% D) S! X* o- U
* C' _- ~6 L5 T4.壓限與聲效激勵6 e& W& ?( v3 q+ y- w; c! r6 n7 e
5.迴響：將高中低頻分開製作，高頻衰減的時間長，濕度要大；中低音區衰減的時間要短，濕度要小。  高音區的迴響加身歷聲增強器，可擴大聲9 i2 J: O* K! b0 E7 G4 o1 o
    場。中低音區的混響要儘量小，小到聽不太清最好。中低音區的混響容易製造空間感，必須要留出一軌乾聲，用來強化人聲定位

0 R% x7 t( e2 \1 C
動態處理實例：
' Z3 ]" J" q1 X- H2 _3 Z% t" y1.對人聲音軌行進行壓縮處理
   少量壓縮─RATIO 2：1   Threshold：-10DB
2 [9 \$ |$ t2 O* @3 n  Y
5 h0 q+ g( n+ q  Q8 C5 ~* f根據音樂節奏設置
輕柔的人聲使用過度壓縮─RATIO 6：1至10：1可增加"空氣感"
; L% i1 H, q8 `: ~7 o- \0 E$ G  在Compress(壓縮)器後面加放DE-ESSER(嘶聲消除器)消除齒擦音1
2.對BASS進壓縮/限制處理) o" l7 [4 a: L
    壓縮器可以使Bass變得肥厚，增加聲音的持續聲音。在壓縮器之前放一個限制器4 M.
    可以有效地防止信號發生超載
3.用擴展器處理TOM鼓
/ n4 @( i! i/ d3 p+ H4 [! t( H/ L    使用擴展器來擴展TOM鼓的動態，TOM的持續音會自然衰減
1 u0 |/ H$ F; m# i" Z4.對軍鼓進行壓縮處理.
    對小鼓使用雜訊門
  對小鼓進行壓縮，以得到鼓聲中的持續音)
0 k* j; Q  t: n5 Y5.對合唱背景進行壓縮
7 W& S; \0 p/ m( O    在同一個單聲道聲軌上，壓縮器可以使多重人更為融合  
6.HIP-HOP風格的動態處理
2 i4 ?9 w& h' B# V    每一軌都進行壓縮，參考值─RATIO 3：1  Threshold：-10dB  
   對整個音樂進行身歷聲的壓縮處理，參考值─8：1
" x; O" G/ W6 c7 P- x+ T4 p7對處理Foundation的鼓組加上GATE REVERB效果(門檻式迴響)
門檻式混響效果可使鼓組變得肥厚凝重，有一定的混響效果且不冗長
* a* l1 e! s  w; f- T- G/ `1 ~9.DeEsser(嘶聲消除器)
  嘶聲消除器等於是在副線上安裝有等化器的壓縮處理器，能有效的消除3K-8KHz之
, b" R' `! Y7 N$ ]   間的唇齒音"
3 @: m' S! X1 [  P1 n0 u9 g/ L! Z11.母帶製作中的壓縮處理。
    一般使用多頻段的壓縮處理器，如WALES L3"
   可針對不同的頻段進行適當壓縮，觸發和解除時間不宜過快
  若歌曲的結尾部分是淡出的，要逐漸將壓縮率減少到1:1，避免壓縮處理破壞掉你
+ l8 J( [# U3 J7 v* n* D     淡出效果
* L% T: x, z- iEQ效果參考表

) |, v. C1 J. |* w
8 q/ O6 w2 Y2 U' X- V) ?: I' `* X
2 B! ~* |: W- u7 d, v% t
; P& P& m1 j8 a$ ]* Q3 I* D
, H. J& n) J" \, k9 t

EQ微調參考#

5 O' `3 F/ W! b# S) K1.增加:可增加低頻樂器的圓滿度.如:大鼓、Floor Tom,以及bass.
; A9 S9 Q* |( o2.減少:降低bass的砰砰聲，增加bass聲線的辨識度
' B8 g" n& J0 _% P4 [   通常運用在貝斯聲線頗大的搖滾歌曲中
8 R4 x% [: S3 I6 C3 T8 F
; t- w- A8 I* T100Hz
1.增加:使低頻樂器的低音變硬
: u& H/ n% `& g1 v 2.增加:增加吉他和snare的圓滿度
) K6 R; v/ h. r6 b7 ^$ ?, T3.增加:增加鋼琴和法國號的溫暖度
0 H2 D/ k& [. o# ]3 r 4.減少:用來移除吉他的砰砰聲，以及增加吉他的清晰度

: ]7 ^7 ]6 w: Z& Q' M0 ^2 r: \- _: ]! r( X200Hz
9 Q; i! N  s  [$ ?1.調高:增加歌聲的圓滿度6 m& y0 ].

2.調高:增加snare 和吉他的圓滿度(比較硬的聲音)2
4 g/ i- u, K1 C! l0 L0 g0 m% ^5 V3.調低:減少歌聲或中音域樂器的混濁聲
  {$ z. p1 I& D8 d! _* {4.調低:減少cymbals的銅鑼聲.
' E8 J+ `1 \- Y
, m7 M7 t7 b5 M# k400Hz2 \6 _9 x4 I8 v3 F7 I4 J
6 ^* W" g4 d$ w! N1.調高:增加bass聲線的清晰度,特別是當揚聲器音量低時
) X8 |0 S& Z: K# F$ z/ X4 r5 M  i* R/ S) a2.調低:減少大鼓和toms的皮面聲4 L.
5 U) ]9 d' g1 w3 r# z3.調低:減少cymbal環境的聲音
8 @$ `& o3 c/ U! j) B
5 N! C- e) @' @  a$ q$ j
* D( B* U  x! G8 {2 D1 Q5 M 1.調高:增加bass重擊的清晰度
2.調低:移除修飾吉他音質較差的聲音2
" Z; Q) k7 S$ B) P" G1 S" X" E6 N; a$ q
1.調高:增加bass的清晰度和撥弦聲
2 [9 a% x# O9 n1 r$ a2.調低:移除吉他的模糊聲

3KHz/
1.調高:增加bass 的撥絃聲"
, {' i4 E# Y! ~# \2.調高:增加吉他的果斷清晰度
, r5 s& b* Z2 X! t' G2 e: }3.調高:在低音的鋼琴部分增加增加果斷清晰度*
4.調高:在聲音增加清晰度和硬度
; x6 r% a6 N* \5.調低:在背景歌聲中增加呼吸以及柔軟的聲音
6.調低:掩飾吉他或歌聲音不準的地方

5 K# d/ g  d" H$ L; R, Y) N
2 f/ I$ O+ L/ V# O7 H 1.調高:增加歌聲的表現
, `3 L1 v( ^1 g4 X$ G: ]5 z! h7 }2.調高:增加低頻鼓的重擊力(大鼓、toms)3
5 d8 c2 J' U( z% f2 y3.調高: 在 bass增加手指觸弦的聲音
4.調高:增加鋼琴,古典吉他,以及搖滾吉他亮音的敲擊聲
! k7 m1 X: I7 x 5.調低:使背景更加的遠
; W$ X9 v: z/ k% c$ G2 {6.調低:始即他更加薄和柔軟7KHz
A1.調高:增加低頻鼓的重擊聲(更多金屬的聲音)
2.調高:增加敲擊樂器的重擊聲
3.調高:增加不鮮明的歌聲
4.調高:增加更多古典bass的手指彈撥聲
0 o6 [6 V. `& |4 W 5.調低:減少歌手的S音
1 M( e) _2 M8 A# H6 }# S 6.調高:增加合成器,搖滾吉他,古典吉他和鋼琴的尖銳度
; P3 j7 o8 d% {  C- Y. s  
0 @" v% U( ^# m& C1 l& j; T1.調高:增加歌聲的明亮度
- u$ U, `0 u$ t  g# e! a4 w2.調高:增加古典吉他和鋼琴的明亮度5
! D8 j+ v9 Q+ E8 M3.調高:增加cymbals的硬度
4.調低:減少歌聲的S聲  :
1.調高:增加歌聲呼吸的聲音.
8 u& t; ?8 W/ C. E5 ]& r: I2.調高:增加cymbals, 弦樂器和笛子的明亮度
5 U: H0 C- o$ f! V! c* S0 B3.調高:使合成器被採樣的聲音更佳的真實

頻譜分析參考
& g4 a3 M% Y- w
; z% g/ J2 [5 v0 H

, k! H; B# y' p% E* I音場配置參考圖

" K4 S9 C  @( @- ]; }9 K管絃樂團
" Q  t) ~% w# }3 [8 }

. l3 G4 x! d" d. X! R

搖滾樂&流行歌曲

3 C, m: f) J9 O7 c* Q% T  \
3 A  `2 r; G5 Q, s) `: h) o* I
1 w- Y6 k6 p% b7 d8 ~爵士樂

; V9 S/ @) A7 T- e! |. C8 e; n
6 b  J5 A8 r& R *

2 t0 G. C8 v( ]! Y9 G- s  u
) O4 p7 \0 g' _& j/ K$ S藍調
6 {( ^- B+ u, H6 O7 z: A, a3 V

重金屬



音樂

$ ^/ x7 u& N2 Z; E! R

7 [6 `" m9 E" ^% S- Y9 G- i) `4 y
新世紀音樂"


- v1 z/ k( e9 r3 k6 [5 K1 l; t& \8 b


\

嘻哈音樂
; g4 x$ l' D5 F7 X. T
, r) T; @! Z# ^. `! d# V9 m
# X/ V+ u0 A" N6 x/ z3 F
, ?9 Y+ L7 b9 N雷鬼
) D: r. r6 V7 o6 P7 K+ w

7 D; B. K3 G6 n1 U8 r4 ?
- b# F* f7 z" e+ G' \, Q7 s
5 c+ c  \+ H: [科技音樂
/ a, I& J3 W" j1 _8 \" Z# o

$ S) w7 Z& |, T# \: y
老搖滾
+ k8 s$ Z+ h7 G/ [1 I2 I

谢谢!楼主!我来学习学习...