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音 乐 和 简 谱 知 识
3 D* S: I+ w+ E" J( N2 ]& ~, \. V 和语言一样,不同民族都有过自己创立并传承下来的记录音乐的方式---记谱法。各民族的记谱方式各有千秋,但是目前被更广泛使用的是五线谱和简谱(据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的)。
* e9 s/ b, J& F" d2 i' ] , R1 }0 _% L/ r# }" j
简谱应该说是一种比较简单易学的音乐记谱法。它的最大好处是仅用7个阿拉伯数字----1234567,就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来,并能使人很快记住而终身不忘;同时涉及其他的音乐元素也基本可以正确显示。简谱虽然不是出现在中国,但是好象只有在中国得到非常广泛的传播。$ e0 k# w. z5 u2 b! D2 k: G
一般来说,所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:
' L- F9 H$ \; Y( m$ R( J ~3 G1 音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高。
6 m- |& s6 }7 c4 @. V: }' |2 p2 音的长短:除了音的高低外,还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子,因此成为构成音乐的最重要的基础元素。5 r! k' K% i! V) d* u
3 音的力度:音乐的力度很容易理解,也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些,有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。/ g1 X6 i5 h8 m: {5 j7 u
4 音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。+ f9 v% }# _7 y2 ]' V/ @
上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。+ E& y! k# ~4 p. I) e5 A6 Y) G7 w
简 谱 术 语 快 速 查 询
& z3 q1 s" p4 ^7 X7 C************************************************************************************************** , L( @( i5 r1 X1 X5 y
音符 音高 节奏 调式 音阶 休止符 3 ~" w5 e J/ g7 N. f6 X
全音符 全音 节拍 大调 装饰音 / z3 |& ?+ P+ @4 o7 c4 ]7 a
二分音符 半音 单拍子 小调 延长号 " \, b0 V" T( k7 A1 X; H; x
四分音符 8度 复拍子 连音线 . \- S9 n. `' x" {- `$ b
八分音符 变化音 2/4拍子 反复记号 7 o! @+ W. s9 O; ?# U# k' n$ F
十六分音符 升号 4/4拍子 重音记号 4 }/ M' V! i( ^! V! Z
三十二分音符 降号 强 弱拍 小节线
' `" _ E/ K8 ?& F附点音符 还原号 顿音符号
- f' Q- H3 M9 `- ]0 n 重音符号
5 b: V5 R* b8 n) u5 ~% Y音 符 $ m) E ]) }" I7 F' W
在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是:5 p8 _3 j. p& [$ w
1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si(多 来 米 发 梭 拉 西)。* f- P+ m' Y; z" f V" s/ f" Q% @
音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。
: C4 U0 ?9 ~1 T" d- D# f- M2 U音 高
' H* N' z/ U: k# |4 k; t) P. I
) L- F3 ]) K/ U1 M 音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。
) i: }* W* N2 A$ C
' j$ _; w" t, N; w' f: [4 y8 y9 d ~/ G. d1 }% p6 u# I+ s. n
1 \ Q- l; ~& O) X+ X
! z" A( H" f1 v6 t4 |3 S 钢琴上的琴键由黑键和白键组成,共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。: ]% R6 N$ Q/ Y2 T, V& |
黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1(C)牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。至于说为什么还叫C您可以参考有关调式的解释。这7个白键的就是如我们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。那么5个黑键呢?请看下面有关半音/全音的解释。
N, @* C* y- M* E 黄线右面的音符上边出现有圆点的,则表示要将该音升高一个音组,行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组,余类推。在音符下边出现有圆点的,则表示要将该音降低一个音组,即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组,余类推。 : G. h; f2 z: ^1 s
用手依次弹上面各组键盘,你会直观地感到音的“高低”了。5 X9 n6 a' a# x. ~
音 符 的 长 短 3 T1 I- _' r% `; V' G/ }; s0 I
音乐中的音符除了有高低之分外,当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。7 W- v- G, P4 j, H7 B
表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符,它是一个基本参照度量长度,即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制,可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度,那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话,两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来,那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
P4 \" h, V- V1 Z$ A 用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注,以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:
: ]# L, W$ ~/ Z. _ @1 b' { O$ b1 f6 E% |
音符名称 写 法 时 值
5 n M' w$ O7 |全音符 5 — — — 四拍
$ @) {6 F" E9 {; N5 X& K* n; g二分音符 5 — 二拍 i8 j+ P% R5 Y8 a) O
四分音符 54 o5 p8 F( f3 S
一拍
- v' q6 k7 u0 c! P# S% e八分音符 半拍
/ r6 W3 P' c0 F" f0 k2 u8 ~; u十六分音符 55 M8 N$ n6 u6 V* j8 [( Z: x
= 四分之一拍 ' U2 x# f, f2 |/ C! ~ o, [
三十二分音符 八分之一拍 6 P/ t1 u2 e- r. i' ]
0 |& c8 e; T: u) q$ V$ S% b, T 上例可以看出:横线有标注在音符后面的,也有记在音符下面的,横线标记的位置不同,被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律,就是:要使音符时值延长,在四分音符右边加横线“—”,这时的横线叫延时线、延时线越多,音持续的时间(时值)越长。相反,音符下面的横线越多,则该音符时间越短。
1 s9 a4 D+ n8 ]+ J0 O: G+ g; d- m休 止 符
) d% f0 W( H9 \) D# I/ _; t 音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符,用“0”标记。通俗点说就是没有声音,不出声的符号。
0 x, q' D% q! ^: T7 | 休止符与音符基本相同,也有六种。但一般直接用0代替增加的横线,每增加一个0,就增加一个四分休止符时的时值。1 ~% q. D1 Q, ^ d5 g
半 音 与 全 音
^, }5 o n/ [: ~7 X, b
0 \2 M+ C0 A- ?: J; c; o 音符与音符之间是有“距离”的,这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中,相邻的两个音之间最小的距离叫半音,两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音,而隔一个键盘的两个键盘就是全音。, J5 ^ y; H1 s- \! Y; v) u) z$ y! U
1 U8 |) a/ w: T7 l; }: _. _# r
白键位置上的3和4音、7和音之间构成半音;而1和2之间,2和3之间,以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键,1和2与这个黑键都构成半音。
; `0 X; P# _5 L) _2 q+ I变化音
" ]& O3 \% P3 ?7 u9 W/ s% p8 z D
3 i; W2 r) k0 L 将标准的音符升高或降低得来的音,就是变化音。 将音符升高半音,叫升音。用“#”(升号)表示,一般写在音符的左上部分,如下所示:
% `( w# w1 A! f+ z; G% p & F% { U' E1 W( t0 O# y/ Z4 T
标准的音降低半音,用“ b "(降号)表示,同样写在音符的左上部分:
1 Q2 Y- d) p$ N5 w
" [6 H2 r3 V+ j7 C( s9 a/ i, V基本音升高一个全音叫重升音,用“x"(重升)表示,这和调式有关。, r, `- N. F& Z) h
* s+ G! z, z3 L8 L5 w9 A; J7 n8 }基本音降低全音叫重降音。用“ bb”(重降)表示。! Z7 ]& ^( S& I8 O: i
' H* s: Y3 T: G! E6 Z% _将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要变成原始的音,则用还原记号“”表示
1 S2 Q. c8 l) H5 L6 m$ u2 Q$ l. X9 b8 J
附 点 音 符 9 {( L D! k V* D6 ^4 D
附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。! i! {/ C6 H* h2 \0 m* L
例如:四分附点音符 八分附点音符:3 Z. k# M8 O+ z. _; s# a4 D5 ^& k6 V
节 奏
" Z+ \0 v" X7 l3 q: {, O4 [ 掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍。
/ i. ~( S& R% d8 Z* f( Y) J节拍符号:前半拍 后半拍 。一拍为 。节奏符号: 用 X 表示,念da。
, ^* A7 A8 a( J* w, a, q 熟悉节奏是,要求节拍,口念节奏一起进行练习。列如:2/4" k5 F8 d2 S. b9 u% H
(注:上列中2/4是拍,表示一四分音符为一拍每小节二拍。x 表示一四分音符为一拍,每小节二拍, x 表示四分音符,既一拍;表示八分音符,既半拍,表示二分音符,既二拍) , G3 ^3 o5 l4 n5 U! v: V
节 拍 $ q2 e# F, B/ n
乐曲或歌曲中,音的强弱有规律地循环出现,就形成节拍。 节拍和节奏的关系,就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。2 B1 \" l7 `* T. [
单 拍 子
( d+ ~$ j0 |7 n3 \" U0 u 指每小节一个强拍。
5 q/ z: P3 Q/ G: I# C 例如:2/4 拍 : (注: 表示强拍, 表示弱拍) 每小节第一拍是强拍,第二拍是弱拍。
& S# y8 D' n* s) m; r" f( g8 k* |3/4 拍: 每小节的第一拍是强拍,第二、第三拍为弱拍。 g% X& P& u4 a+ n, D, B! p
复 拍 子 % y7 f0 Z" }% `/ j+ g& y: S
每小节有一个强的,有若干个次强的。+ p6 s2 |: u3 y) n' }! [$ ~
例如:4/4 拍: 每小节第一拍是强拍,第三拍是次强拍,第二、第四拍是弱拍。2 H( [! r7 h, d- b4 }
每小节有两个或两个以上的不同类型的单拍子组成。它有两个或两个以上的强拍,这样的复拍子叫混合复拍子。) W5 X, Q% T: w: Y
常见的右5/4拍。它是由( 2/ 4+3 /4)或(3/ 4+2 /4)两种形式,它的强弱规律是: ) T2 T7 O( D) }2 k4 V
0 m0 D8 g- S$ d' {. G( o* ax x x x x x x x x x 2 T% Y7 r* S' Y5 G5 _0 J) O+ h
. L, k8 F, b. x! G3 D& F
) T& U! }2 K7 X5 E
6 h; O; k9 E2 X8 t' U1 e
5 T5 X7 c" I8 K$ U% E注: 强拍、弱拍、次强拍。
2 Y8 V4 a0 f3 h. J7 V2 m# s拍 子 的 强 弱 规 律 $ T( N" `( q, W) `
每一中拍子,它的强弱规律是不同,从下一览表中可以了解常用拍子的种类。 以音5( sol )为例:
5 b9 T$ }; r) K) Q, X7 P$ `8 f# o
拍 类 音 符 强 弱 规 律 拍 号 读 法
6 c+ B! y- x) P( }8 F& q! o' ]& r5 g单
7 S9 j& O' {+ g K拍
7 p4 n8 K5 E8 I$ ~0 d" |) H子 一拍
# ?4 c# \! g2 o0 {, ]) R4 { 5 1/4 四一拍 * r8 ?* |& j; E" N1 T8 J
二拍 5 - 5 - 2/2 二二拍 * i: g$ A. i+ w9 J6 k- V# m) p0 N
5 5 2/4 四二拍
" |% N& Q( |7 w9 X# D) S( T三拍 5 5 5 3/4 四三拍
, \2 F3 W; O& U$ s g3 \ 3/8 八三拍 , q( h- Q. m% W; `$ h# Y- Z
复
$ b; J; W1 a" V3 v5 N) \7 R拍
* e! `7 l& B" j1 y子 四拍 5 5 5 5 4/4 四四拍
: E8 L' S: O; k" x6 t六拍 6/8 八六拍
3 F; k) K( Z9 ]调 式 音 阶
* t1 [4 q9 M" K4 N/ i l 按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系,构成一个调式。
- d9 \" k+ H4 R1 m$ s$ L 把调式中的个音,从主音到主音,按一定的音高关系排列起来的音列,叫音阶。* [1 ^+ i' w+ ~% W: @4 z$ Y k; c
大 调 式
; G( G8 |3 ]# D: n d* W& Y 凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶,就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。至于为什么是自然大调以后会有讲解。
4 x3 \- e3 a# B2 w/ c" K% \% D6 ~+ ?4 l$ I
一般来说,一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的,而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐,必须要学习和声知识。2 x) G4 O h- I( J6 u) G. ~/ |9 z4 _
小 调 式
+ y- G) C3 F9 u9 W6 X' d: k/ n- w 小调式也有三种形式:
+ G- F/ V, p4 j9 d8 ?8 X a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶,叫自然小调。, B- \: N; i+ Z* Z6 ~8 H7 t
: K: U& H2 k5 l/ K b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.& Z; h8 ^2 x$ L% L
9 E& J8 q( {8 M# {! n. ^1 m
注: 4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。
4 [( J" J8 G4 j% _! Z* y c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5,而小行时还原5、4叫旋律小调。2 F* M5 M# N( a/ n) @5 a/ A
小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始,而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样,要想真正搞懂小调音乐,必须要学习和声知识。/ x% Q0 H3 K) J9 q
反 复 记 号
! R7 m* q2 G) f+ ?8 O ,表示记号内的曲调反复唱(奏)。如果从头反复,前面的可省略。例如:
1 X4 Q5 ^, d F0 f! HA B C D E F 实际唱(奏)为: A B C A B C D E F D E F
) w$ E7 z' q% f: B. q# ?5 F反复跳跃记号: 记在曲调的结尾,表示这段曲调的两次结束不相同:
- L; ~/ B4 G4 f2 I4 B2 |# A1 C 实际唱 (奏): A B C A B D 0 F7 R+ a) f+ i, [9 \
(3)D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复,然后到记在 Fine 或 处结束。: A! d/ f* k& V& k0 e, K/ B
注:“Fine”是结束。“”是无限延长号,如果放在复纵线上则表示终止。/ x+ [% {& x3 T# R' o6 v8 Q
装 饰 音 9 X1 K1 Q( I+ R4 Z' _2 R8 I
装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示,装饰音的时值很短。% S- B0 ?) l. T9 y, d* Q' c
(1)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音,椅音时值短暂。有前倚音、后倚音之粉。
5 G# L' Z6 T4 k3 W& E, i; r例如: 前倚音,实际唱 (奏) , 中的 5 要唱 (奏) 得非常短促,一带而过。
7 |% D4 c* K4 t/ P+ @$ P' [ 实际唱 (奏) , 仍然唱(奏)很短促。! a' d' q; ~4 v/ n* \% }7 H& c
(2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏,颤音的标记用tr 或 tr~~~~~例如: + K7 l5 L% e5 e8 ~
tr~~~~~ 实际演奏:
& q+ f1 f( h" w, ]* B -
9 q3 t M g4 l5 p- w+ M$ i/ f/ r(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成.
/ W. M; r6 b0 \8 y; i; |- _波音唱(奏)时一般占主要音的时间.波音分上波音(顺波音) 和下波音(逆波音) 两种.
6 ], n+ ]+ y% S6 Z* F% R0 F例如: 实际唱 (奏) 。上波音 实际唱(奏) 下波音3 j" e1 o' r6 d1 N& K) _: N
(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音 下滑音 两种.滑音除声乐能 演唱这一技巧外.一切弦乐器都可演奏.但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的.
. S8 {; Q3 M, F( N$ |顿 音 记 号 - j5 N% v; Y+ S: B- c
用 标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
' s c0 l( i0 s: h例如: 演奏成: ' k+ V1 \+ R1 @" t" b6 ~3 a
1 3 5 3
: E0 W2 Y" {$ o/ Z7 U& l+ H' i; w连 音 线
3 w' t3 ^; G) G1 ]3 b 用 标记在音符的上面,它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音,则按照拍节弹奏完成即可,不用再弹奏,如下面的2的连线 ;(2)连接两个以上不同的音,也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。下面的第二个连线就表示两个% U m/ j* E% y) j: l0 L0 K: U
/ W n( L$ I- M1 Z重 音 记 号
S7 \1 Q6 f- t5 l, b 用 > 或 或 sf 标记在音符的上面,表示这个音要唱 (奏) 得坚强有力. 当 > 与 两个记号同时出现时,表示更强.5 Y/ \9 [+ H: m o" n$ z6 |
例如:
! m M( ?, K# V8 x0 E9 @4 Z! W9 J7 G2 n& D% o" X" B2 U# T
保持音记号 , K7 n% ^) B2 H
用 - 标记在音符的上面,表示这个音在唱 (奏) 时要保持足够的时值和一定的音量.; F( J* |4 P. }. K6 j
例如:
- w# [# S2 |8 h5 Y
X# p' f6 b3 g; B: J! N* h延 长 号
' h: I% J% w5 R9 [ 用 标记.(1) 延长记号表示可根据感情情和风格的需要,自由延长音符过休止符的时值.
( o8 e* {" i3 C& q例如:9 J! u" z7 m- A# d. x1 }
5 `: i' \4 e0 Q. x: c
小 节 线
; f+ e. ~! l$ r% I P% D用竖线将每一小节划分开线叫小节线。8 _1 t% r& ?7 s, Q
5 t& e) r' h7 y$ s4 b9 p
转自http://www.pianohome.com/ |
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