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论坛：古代历史人物文学形象的“解构”与“重构”（骆正军）
原创 骆正军 黄胜泉名人茶楼 2017-04-08
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▲ 著名女词曲作家何丽华



敬请参阅：特邀嘉宾：荷花清音——著名女词曲作家何丽华



古代历史人物文学形象的“解构”与“重构”  



骆正军




论文摘要：何丽华的《历史人物系列歌词》二十首，以歌词为古代历史人物“画像”，且别具一格、独到而传神。作者具有深湛的文学“解构”与“重构”之功力，在短短的十几或数十行歌词之中，将古代历史人物勾勒成栩栩如生的“这一个”。 其运用得比较娴熟且较为成功的“重构”方式或手法，可以归纳为以下几种：1、标题式“重构”；2、串珠式“重构”；3、聚焦式“重构”；4、国画式“重构”；5、多维式“重构”。

关键词：古代历史人物  文学形象   解构  重构




“寻寻觅觅，我寻找了你一千年；穿越元明清，你还在西楼卷翠帘。闺中书香盈袖，庭前海棠依旧；一管翰墨、几多愁绪、声声慢。庭院深深，锁不住芳心一片；诗书传情，翰墨金石结良缘。红藕香残时,你独上兰舟；一个愁字,吟了千年。”（《宋时明月——李清照》）

品读“警营百灵”何丽华的《历史人物系列歌词》二十首，深深为其独到的体悟、见识而打动，更为其中许多大胆的“时空穿越”与睿智的“神来之笔”而拍案叫绝。

敢于以歌词为古代历史人物“画像”，且别具一格、独到而传神，这样的词作者的确少见，更何况是一系列的佳作迭出，几乎篇篇都令人称奇、赞叹。请看其作品中的人物，既有文人墨客——屈原、陶渊明、李白、苏东坡、李清照、郑板桥；亦有名将贤臣——岳飞、文天祥、林则徐、施琅、吉鸿昌；还有四大美女——西施、昭君、貂蝉、杨贵妃；以及古代的明君与近现代国家之领袖——李世民、毛泽东、宋庆龄、邓小平等等，可见其涉猎之广泛。

古代历史人物，尤其是著名人物，其一生或短或长，无不精彩绝伦，可歌可泣之言行、壮举甚多，或诗文高雅精美，独领风骚，树帜文坛；或壮志难酬，退隐山林；或跃马疆场，建功立业；或治国理政、业绩辉煌，流芳百世。数千年来，他们都是小说、诗歌、戏曲、曲艺、绘画、书法、雕塑等作品中，尤其是近百年来，影视问世之后，被人们反复描摹、讴歌的对象，如同世人常说的“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，其文学形象可谓千差万别。

如何才能在短短的十几或数十行歌词之中，将其勾勒成型，有血有肉，栩栩如生的“这一个”？且能令人咀嚼，耐人品味，发人深思，催人奋进的“这一个”？除了作者的勇气与胆识、灵气与悟性之外，还必须具有深湛的文学“解构”与“重构”之功力，才能在有限的篇幅之内，拈精撷萃，举重若轻，避实就虚，运用自如。


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一、文学形象的“解构”

“解构”，或译为“结构分解”，是后结构主义提出的一种批评方法，是法国解构主义者雅克·德里达，上个世纪60年代提出来的的一个术语。“解构”之概念，源于海德格尔《存在与时间》中的“deconstruction”一词，原意为分解、消解、拆解、揭示等，德里达在这个基础上，又补充了“消除”、“反积淀”、“问题化”等诸多意思。

“解构”是后现代艺术家经常喜欢使用的一个词汇，又是一个被媒体和种种艺术圈外人滥用的词汇。它是复杂而多义的。在文学评论中“解构”指一种演绎方法，它展示了一场辩论的结构如何能有效地破坏辩论的立场。后现代艺术，包括相贯、偏心、反转、回转等手法的运用，其目的并非是要消灭原有的意义，而恰恰相反，那些艺术作品是要启发人们去思考、去追寻，以至于觉醒。这些后现代艺术与传统艺术相比，负载着更多的意义，更着重于引导人们去进行独立思考。

对古代历史人物文学形象的“解构”，就是将其生平、言行、相貌、诗文，以及思想、作风、个性、人品等等，进行彻底的分解，像对待一台完整的机器一样，将其拆散、打乱为一个个的零部件。“解构”的过程，也是对人物原有文学形象进行深入了解、熟悉、分析、思考、酝酿的过程。

以何丽华的《诗仙李白》为例，请看歌词的第一段，“梦回唐朝，你浪迹在山水间；携一管翰墨，挥写锦绣诗篇。你白衣飘飘，轻捻长须；玉树临风，好象神仙。乘一叶扁舟，直挂云帆；长风破浪，笑吟两岸青山。朝发白帝城，暮登黄鹤楼；一步一诗，潇洒浪漫。李白，好一个诗仙；品性高洁，自称是青莲。李白，好一个诗仙；铁骨铮铮，永不事贵权。”

首句的“唐朝”，指明“人物生活的年代”；“浪迹在山水间”，高度概括“人物一生的遭遇、行迹”；2——4句，乃是对“人物形貌的描摹与勾勒”；5——8句，既是对“人物言行的描述”，也是“对其诗文的剖析与分解”（其中涉及李白的四首诗：《行路难》、《望天门山》、《早发白帝城》、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）；9——12句，是通过“反转、回转等手法的运用”，对李白“思想、作风、个性、人品”的剖析与颂扬，从而“启发人们去思考、去追寻”，探究其所以然。


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二、文学形象的“重构”

所谓的“重构”，就是把原结构已经解体、肢解还原成每个局部的基本原始单位，重新排列组合，构成一个全新的、不同于以前的新物体结构。“重构”的运用范畴相当广泛，如“代码重构”、“空间重构”、“图像重构”、“色彩重构”、“三维重构”、“四维重构”等等。医学、建筑、软件方面，有关“重构”的运用更多。

而文学形象的“重构”，就是对原有人物文学形象被“解构”之后的“碎片”或“零部件”，经过筛选、撷取、提炼、锻造、抛光、打磨、涂抹、润色等等方式或手段，进行重新排列、组合、粘合、搭配、构建、塑造，成为一个全新的、别开生面的、鲜活有机的、高雅精美的，或者是雅俗共赏的文学艺术形象。

以何丽华的《历史人物系列歌词》为例，笔者认为，其运用得比较娴熟且较为成功的“重构”方式或手法，可以归纳为以下几种：1、标题式“重构”；2、串珠式“重构”；3、聚焦式“重构”；4、国画式“重构”；5、多维式“重构”。具体分析如下：

1、标题式“重构”——人们常说，“好的标题是作品成功的一半”。那些短小而精炼的标题、张扬而亲切的标题、有趣而不过分夸张的标题、温文而不乏优雅的标题，尤其是思想性与文学性俱佳的标题，几乎就是作品引人入胜的一道美妙风景线。

如何丽华的《宋时明月——李清照》、《大江东去——苏东坡》、《好一个郑板桥》。

李清照(1084-1155)，号易安居士，汉族，齐州章丘(今山东章丘)人。宋代女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。她出生于书香门第，父亲李格非精通经史，长于散文，母亲王氏也知书能文。在家庭的熏陶下，她小小年纪便文采出众。出嫁以后，与丈夫赵明诚志趣相投，共同致力于金石书画的搜集和整理，共同从事学术研究，生活美满。

1126年“靖康之变”，金兵入据中原后，流落南方，赵明诚病死，李清照境遇孤苦，一生经历了表面繁华、危机四伏的北宋末年和动乱不已、偏安江左的南宋初年。李清照是中国古代罕见的才女，她擅长书、画，通晓金石，而尤通诗词。她的词作独步一时，流传千古，被誉为“词家一大宗”。李清照的词委婉、清新，感情真挚。前期的词，主要描写少女、少妇的生活，多写闺情，流露了她对爱情生活的向往和别离相思的痛苦。她后期的词，多悲叹身世，有时也流露出对中原的怀念，以表达她的爱国思想。

何丽华以《宋时明月》为题，不仅点明了“人物生活的年代”；而且将李清照喻为“明月”，格外贴切，寓意深远。中国历来以太阳象征男性，以月亮象征女性。月有阴晴圆缺，月亮带给世人无数的遐想和诗意，嫦娥奔月、吴刚伐桂之类神话传说不少，有关月亮的诗词更多。李清照也有好几首与月亮相关的词，如：《摊破浣溪沙》“病起萧萧两鬓华，卧看残月上窗纱”、《怨王孙/忆王孙》“秋千巷陌，人静皎月初斜，浸梨花”、《诉衷情》“人悄悄，月依依，翠帘垂”等等，月亮成了李清照抒发内心情感的对象。

宋词名家辈出，婉约派的代表人物有柳永、晏殊、周邦彦、李清照、秦观、姜夔、吴文英、李煜、欧阳修等；豪放派的代表人物有辛弃疾、苏轼、陈亮、陆游、张孝祥等；花间派的代表人物有温庭筠、韦庄等。可以说，在宋代词人的星空中，雄性的阳光普照，而女性唯有李清照一人，恰似一轮皎洁的明月，照亮了中华文明的大地。


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2、串珠式“重构”——就是将历史人物文学形象已经被“解构”之后的“碎片”或“零部件”，用一根有形或无形的“丝线”，如同珍珠项链一样“重新串构”起来。这一串新颖的“项链”，是否精美绝伦，是否引人注目，公众是否认可，引起共鸣，甚至交口称颂、拍手称快？不仅与“零部件”的材质是否上乘，是否结实耐用有关，更与作者的匠心慧眼独运、工艺水准高低，息息相关。

前文曾经提到的《诗仙李白》，就是这样一串新颖的“项链”。李白是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。与杜甫并称为“李杜”，有几千余首诗传世，创造了古代积极浪漫主义文学的高峰，开创了中国古典诗歌的黄金时代。《旧唐书》与《新唐书》，都有《李白传》；宋之后有关李白的文章典籍、轶事典故不少，近现代以来，论著《李白与杜甫》、长篇通俗文学剧作《李白不是神之磨针溪启示录》、小说《大唐李白》、大型话剧《李白》、影视《诗仙李白》、《李白》、《杨贵妃秘史》、《大唐诗圣》相继问世。其文学形象可谓早已家喻户晓，世人皆知。

何丽华在她的歌词《诗仙李白》中，用“诗仙”作为有机的“丝线”，将李白一生的精彩，如同珍珠项链一样“重新串构”起来。两段歌词24句，所涉及到的李白之诗，除了前面的4首，还有《江南春怀》、《北风行》、《把酒问月》、《蜀道难》、《梦游天姥吟留别》、《月下独酌》等6首。

歌词的最末四句，“李白，好一个诗仙，才情飞扬，撒落山水间；李白，好一个诗仙，举杯邀明月，诗章千古传。”反复讴歌，将李白旷世的才情与旷达的品性，抒写得淋漓尽致，达到了“重构”“这一个”全新文学形象的最佳境界。


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3、聚焦式“重构”——物理学的“聚焦”，指控制一束光或粒子流，使其尽可能汇聚于一点的过程。例如，凸透镜能使平行光线聚焦于透镜的焦点；在电子显微镜中利用磁场和电场，可使电子流聚焦；雷达利用凹面镜，使甚高频聚焦。“聚焦”是成像的必要条件。

文学写作上的“聚焦”，是确立文章焦点的一种写作技巧或方法。其方式有3种：一是人物聚焦——以主要人物作为刻画的焦点；二是细节聚焦——以细节作为焦点，来刻画人物，突出主题；三是场面聚焦——是以重要场面作为焦点，写人陈情。

“聚焦”是文章中，暗示“文眼”所在的一种技法。古人讲究“理不可直指，情不可显露”，其意是说，文章的宗旨，无需明线直陈，往往如云中之龙，只隐约露其鳞爪；或者虽贴切却不露痕迹，这就是所谓的“用线贵藏”，采用了事件聚焦、形象聚焦、景物聚焦等暗示意旨的方法，通过这些焦点，来弥纶全篇、深化意旨。

前文说过，那些著名的历史人物，往往一生事业与成就极其辉煌，可供讴歌与颂扬的业绩太多，难以一一述及，面面俱到；而歌词的语言必须具备精炼凝重的特点，要想在短小的篇幅之中，蕴含丰富的内容，体现出作者充沛的感情，那就必须采取聚焦式“重构”的方式方法，选取人物的某一个方面、侧面，去加以巧妙的构思和立意，才能达到“重构”这一个文学形象的目的。

请看何丽华的歌词《好一个郑板桥》：“喝一壶难得糊涂，画几笔瘦竹；曾几时两袖清风，为民申诉。吟诗作画，嬉笑怒骂，放荡不羁；身穿布衣，一身仙风道骨。好一个郑板桥，好一个泰州人；横也是一幅画，竖也是一部书。画坛的怪才，诗坛的圣手；美了泰州城，风流了家乡故土。好一个郑板桥，好一个泰州人；醉也难得糊涂，醒也难得糊涂。高处不胜寒，自有闲情处；美了泰州城，风流了华夏千古。”

歌词仅有3个段落，12句，采用的就是聚焦式“重构”的方式方法，选取了郑板桥“难得糊涂”这一个焦点，来进行精雕细琢。

郑板桥是扬州八怪之一，他的“怪”，颇有点济公活佛的味道，“怪”中含有几分真诚，几分幽默，几分酸辣。“三绝诗书画，一官归去来”、“传家有道存忠厚，处世无奇但率真”——这两幅对联，既可概括他一生的遭遇，也是其性情、精神世界的最佳写照与赞颂。

2002年TVB制作的电视剧《郑板桥》，由王喜、黎姿、陈松伶、胡杏儿领衔主演；于2007年1月4日，在TVB香港翡翠台首播。该剧主要讲述了画家郑板桥惩恶扬善却宦海沉浮，因而悟出惊世名言“难得糊涂”四字的故事。

剧中的主题曲《难得糊涂》，由主演王喜亲自演唱；此外，还有黄凯芹作词作曲，由谭咏麟、黄凯芹演唱的一首粤语歌《难得糊涂》；由吴旭文作词作曲，辛晓琪演唱的歌曲《难得糊涂》；以及由林夕作词，冯镜辉作曲，张智霖和吴倩莲演唱的一首歌曲《难得糊涂》。这些歌曲各有各的写法，后三首只是假借“难得糊涂”说事，未能直接涉及郑板桥的生平，但也比较流行，可谓各领风骚。

何丽华的歌词《好一个郑板桥》，以“难得糊涂”为“焦点”，简洁明快地勾勒出郑板桥一生的遭遇，对其“为政爱民、护民”，不惜“丟官归隐”的壮举，加以高度赞誉；对他“诗、书、画三绝”的高雅技艺，加以着力推崇；对他“率真”而“怪诞”的性情，“貌似糊涂，其实清醒”的作派，予以充分肯定，“重构”了“真实可感、有血有肉”的“这一个”，达到了“闻其歌而见其人”、雅俗共赏的完美情境。


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4、国画式“重构”——国画在古代一般称之为丹青，主要指的是用毛笔蘸水、墨、彩，画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。这类画种被称为“中国画”，简称“国画”。题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。　　

文学形象的国画式“重构”，即借助于“国画”的手法和技巧，侧重笔墨神韵，虚实对比，虚中有实，实中有虚，以虚带实；使自然风光之美，欣然跃于词中，雄伟壮观，气韵清逸；重视意象，注重心灵感受，着力塑造和表现人物的形和神；讲究布局，适当“留白”，充分表露作者的心声，语言既经锤炼而又清新自然，不落俗套。

以何丽华的《大江东去——苏东坡》为例，歌词的第一段，“岁月悠悠，凋谢了多少春秋；江水悠悠，流走了多少忧愁。故垒西边，谁曾在赤壁怀古？遥想公瑾当年，独临高楼。啊，苏东坡，伫立在黄州，多少感概凝聚心头。啊，苏东坡，一尊还酹江月，任凭大江东去，滚滚奔流。”

作者紧扣苏东坡的名词《念奴娇·赤壁怀古》，借其诗句入词，虚实相映成趣，既有自然风光之美，又有人物的形神兼备，使人闻听此曲之后，眼前如同看到一幅国画：词人苏东坡，长衫飘飘，伫立在黄州长江之滨，手举酒盅，面对巍巍赤壁和滔滔江流，怀古思人，儒雅疏狂，神韵无限。

她的《屈原》、《林则徐》、《文天祥》、《怀念施琅将军》等几首歌词，也同样如此：人物形象的塑造，见筋见骨，顾盼传神，呼之欲出；景物描摹，以实带虚，寥寥数语，情景交融；且用词精炼，语意清新，一咏三叹，余韵悠远。

《越女西施》、《楚女昭君》、《貂蝉》、《杨贵妃》等歌词，对中国古代的四大美女，描摹得美轮美奂，惟妙惟肖。既高度赞许她们清姿丽影、闭月羞花、倾国倾城的容貌；又十分钦佩她们这些绝世才女，琴棋书画、歌舞双绝的兰心蕙质；更为她们以身许国、灭吴兴越，汉匈和亲，促进边关太平的良知大义，所深深感动；也为红颜薄命、真爱何求的遭遇，而感叹不已。


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5、多维式“重构”——“维”是一种度量，一维是线，二维是面，三维是静态空间，四维是动态空间。物理上的三维一般指长、宽、高，在三维空间坐标上，加上爱因斯坦提出的时间维度，时空互相联系，就构成四维时空。现代科学家的理论，认为整个宇宙是十一维的，人们的眼睛只能看到三维，所以三维以上很难解释。

文学形象的多维式“重构”，即多维的视角，多维的视野，多维的观察，多维的思考，多维的分析，多维的想象，使文学形象的塑造，由平面式到立体式，再到动态式的“重组”或“重构”，成为全新的、动感的、活生生的“这一个”。

以何丽华的《桃源追梦——陶潜》为例，歌词的第一段，“牵一缕清风，行吟在江南，那梦中的桃花开得依然鲜艳。问园中的陶潜是否还在？可不可以让时光倒转。采菊东篱下，悠然见南山，南山下的茅舍正飘着炊烟。谁一身布衣，粗茶淡饭？归隐田园，自在象神仙。”词中既有平面的景物描摹，又有诗人陶渊明立体的形象雕塑，再加上时空穿越者——寻访之人的插入，使得歌词与“国画式重构”的人物刻画，有了形式与内容上的灵变。

第二段，“携几缕花香，我沉醉在江南，那诗中的桃源红得依然浪漫。问园中的陶潜是否醒来？可不可以让时光倒转。行遍江南村，悠然见桃源，桃源中的篱笆己晾满了诗篇。谁一身书香，吟诗作赋？隐居桃源，淡泊似神仙。”将时空穿越者——寻访之人的主观臆想，进一步增强升华。“篱笆己晾满了诗篇”，奇特的想象，词中有画，画中有诗。

第三段，“哦,我想走进遥远的从前，向你倾诉心中的爱恋。哦,我想和你隐居桃源，桃花源里可耕田。”这是副歌，直接抒发作者钦佩、赞许、向往的情感。由于歌词中，引入了时空的交织，现代人与古人的对话，灵魂的碰撞，精神与情感的交流，从对古人平面的、立体的赞颂，变成了多维的、动态的讴歌。使歌词的意境更加深远，意旨更加突出，感染力更加增强。

歌词《宋庆龄》，“带着东方的微笑，你轻轻走来，雍容华贵，象牡丹开放；携着南国的清风，你轻轻走来，清新典雅，似茉莉飘香。”将其喻为“牡丹”和“茉莉”，十分得体，如诗似画。歌词多角度、多维度、多层面地写出了宋庆龄的“美丽温柔”与“男儿的刚强”，以及人生旅途的“风雨沧桑”，“崇高的理想”与追求；讴歌她的“善良慈祥”，“大爱如太阳”，充分表达了国人的崇敬和爱戴之情。

此外，《宋时明月——李清照》，也是这样一首“多维式重构”的佳作，因文章篇幅所限，不再展开来讨论。


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三、《历史人物系列歌词》的不足之处

通观这二十首歌词，虽然精品佳作较多，细细品味之后，笔者觉得但仍存在一些瑕疵：

一是“解构”得不彻底，“重构”得不完整——以《诗人毛泽东》为例。《毛泽东诗词全集》（180首），从中可见毛泽东深厚的古文学素养与功底。他的诗作胸襟开阔，如“问苍茫大地，谁主沉浮”；慷慨激昂，如“今日长缨在手，何时缚住苍龙”；想象奇特，如：“小小寰球，有几只苍蝇碰壁”；柔情似水，如“杨柳轻飏直上重霄九”；意境高远，如“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰”等等。

虽然纯属“副业”，而且大多是在马背上“哼”成的，或者是其丰富感情的自然流露，有的甚至不过是游戏之作，然而总体来说，他在诗词创作上所取得的成就，不仅在当代大诗人中是“独领风骚”、“首屈一指”，即使与整个中国历史上所有的诗词大家相比，也毫不逊色，且罕有人能与之“比肩”。

何丽华的歌词《诗人毛泽东》，虽然聚焦于伟人毛泽东“诗词巨擘”这一个侧面，进行“解构”与“重构”，而且涉及了毛泽东的《七律·长征》、《沁园春·长沙》、《七绝·题庐山仙人洞照》、《水调歌头·游泳》、《十六字令》、《沁园春·雪》等六首诗词，但感觉“解构”不够，“焦点”还是未能完全对准，使得她的这一首歌词，主题不够突出，意境未能深化，功力和效果都无法超越同类其它作品。

二是对历史人物的生平，缺乏全面的把握——何丽华的歌词《岳飞》，虽然着力刻画了他率部北伐，英勇抗金，驱驰疆场，尽忠报国的一面，也涉及到了他的代表作《满江红》“仰天长啸，壮怀激烈”；但对他遭受诬陷、冤死于狱中之事，提而不透，缺少了悲剧色彩，给人感觉不够完整的印象，启迪与感染力都稍许欠佳。

三是少数歌词的用韵与句式，还有待商榷——歌词十分注重音律、声调的和谐之美，其创作与近体诗基本相似，对押韵有比较严格的规定：首句均可以押韵或不押韵，其余的奇句（单句）的韵脚，可以不管，但偶句（双句）的韵脚，必须押韵（同韵）；且一韵到底，中间不能换韵。

何丽华的这些词作，很重视音律声字，强调“协律”，但在创作中又不受束缚；善于运用错综变化的声调韵律的不同节奏，来表达起伏变化的思想感情。通过高低起伏、抑扬顿挫、和谐悦耳的韵脚，大多数歌词都能表现出强烈的节奏感；同时，在感情上也层层深入，把人物感情的内在心理变化过程，恰到好处地表现出来，给人一种旋律优美，富于感情变化和韵味浓厚的美感。

俗话说：“近山知鸟语，傍水识水性。”由于笔者对歌词写作略知一二，因此就其中几首，谈一点不成熟的看法。如：歌词《最美的你——吉鸿昌》，共4段，16句，虽然也使用了“十一、庚（eng、ing、ong）”的韵脚，但作者也许是受本地方音、方言的影响，其中的第四句“一句话震摄了千万敌人”，和第十二句“一首诗留给了亿万子孙”，却使用了“九、文（en、in、un）”韵的“人”和“孙”两个字，显得有些语音不够和谐，韵律不够协调。笔者觉得，是否可以将此两句歌词，稍许改动，也许其意象更臻完美，意境更加深远，富有动感。

此外，歌词《屈原》共两段，20句，在句式上，好像为“4+3+3”。一般的歌词句式，若十句往往是“4+4+2”.她的这首歌词，不知在谱曲时，会不会给作曲家，带来音乐处理上的别扭或不便？

当然，瑕不掩玉，以上的评点，不过是“鸡蛋里面挑骨头”罢了，“解构”的确不易，“重构”当然更难，谨供参考。

人们常说，“歌词是音诗，曲谱是音韵，歌曲中的意境和形象是音画。”从整体上来看，何丽华这二十首歌词，写远古时代的历史人物，比写近现代的要好；写女性的比写男性的要强——为女性历史人物做词，树碑立传的有6首，几占三分之一，且篇篇都是精品。希望能被大作曲家们慧眼得识，为其谱上好曲，插上音韵的翅膀，那样方能既有歌词语言的音乐美，又有乐曲旋律的和谐之美，更有歌手的精心演绎，词、曲、唱三者相得益彰，流传更广。

“等闲识得东风面，万紫千红总是春。”殷切地期望何丽华这位“警营百灵”，不忘初心，巧用心灵的眼睛观察生活，撰写出更多感情深挚、诗味隽永、音韵谐美的词曲作品来。

——2016年10月20日于长沙


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作者个人简介：

骆正军，男，汉族，生于1955年8月，湖南永州人。中文教授，现已退休。

曾在《歌词》、《歌曲》、《华人音乐家》等报刊发表作品60余首，2010年歌词《圣湖纳木措》、《八月的羌塘》获中国少数民族音乐学会银奖与铜奖；2011年《难忘西柏坡》（歌词）获湖南省文联、湖南省文化厅金奖。2013年歌词《再唱新时代》，获“美丽中国”作词金奖；2015年《爱是一笔债》（词曲）获“放歌中华”创作金奖。

通信地址：湖南省长沙市芙蓉区浏阳河大道588号红橡华园8栋304室

邮政编码：410001联系电话：13974988797

电子邮箱：71971821@qq.com微信号：lzj195581



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