初到论坛的写词“老手”分享心得。

       如题，本人虽刚来本论坛，但已经有一定的写作经验，现将本人写词的心得和理念分享如下。

       一、概念和原则：

              第一，我认为歌词与诗没有本质的不同，歌词其实就是有一定音律特性和节奏规范的诗，因此写诗的所有技术和大多数规则，也同样适用于创作歌词。

              第二，歌词的重点是抒情或言志，因此在篇幅上应以抒情和言志的语句为主，景物描写或事件叙述应尽量简单，不可占用过大的篇幅。

              第三，诗与歌词，与我们日常交谈有本质的不同，是一种正式的、庄重的、严谨的文学形式，语言应多实用书面语和正式用语，不可过多出现口语，尤其要和我们日常使用的“大白话”划清界限。

              第四，推荐思路为简单纯粹的中心配合较具有雕琢性的语句。接地气应主要集中在所表达的情感和主张方面，语言则应有一定的高度和深度，蕴含有足够的文学处理手法。

              第五，作为一种艺术，建议多表达正面情感和积极态度，多传递正能量，多进行对真善美的歌颂，而对现实中不良现象的控诉和抨击应较少出现，避免中国歌词行业的大环境趋向负能量。

              第六，作为一种艺术，除需要源于生活外，也必须能够高于生活，而不是完全忠于生活，这就意味着，生活化的语言并不一定是好的选择，采用超脱于生活用语之外的表达，通常才是正确的。

       二、本人对写词理念的大致讲解：

       首先，由上所述，歌词是一种十分正式、庄重、严谨的文学形式，因此语言必须也要较为正式、庄严，切忌出现过于随意的语句。原理可参考人类的一种潜意识，那就是在表达相同的语意时，如果语言正式庄重，那么人会本能的认为所表达的东西十分重要，表达者的态度十分认真，表达的一切即是真情实感和客观事实，而如果语言随意，人们在潜意识中就会认为表达的东西平常无奇，表达者仅仅是随口一说，表达的东西具有虚假性。这就意味着，语言较为正式庄重的作品往往更容易带给人更加深刻的感动，而语言随性的作品，或许可以更快被欣赏者理解，但感染力通常仅仅流于表面，难以深入和持久。
       其次，歌词的艺术价值，主要体现在语句的雕琢性，所以好的，或者说是较具有艺术价值的歌词，必然有着较为雕琢的、精致考究的辞藻，这也是很多作词人所没有意识到的，需要特别注意。
       第三，艺术创作的本质，其实就是在繁杂的现实中，提炼出明确的、相对简单的成分，并使用一定的手段进行表达，因此，歌词的中心应简单、纯粹而明确。抒情切忌百味杂陈，而应该以一种情感，或两种情感之间的转化，作为主干，如果主流情感过于复杂，会使得抒情混沌，各情感互相牵掣，对任何一种情感的表达都极为不利；如果需要阐明一定的道理和主张，切忌将中心思想设定得太过于深奥，要以较为简单的，很多人都能体会到的思想作为中心，如果思想过于深奥，人们就很难理解作品的深层用意，即使表意易懂，也会如同食用有核的果子一样，最关键的东西却没有了意义，实为本末倒置。
       第四，任何风格的作品，都需要建立在良好文学功底的基础上，因此建议我们每个人都可以积极寻求文学功底的提升，而不是满足于现有的并不一定高超的文字驾驭能力，更不可以通俗易懂为借口回避自己在文学技能方面的不足，这一点希望行业内的人们都可以严格做到。
       第五，文学创作的基础是文字的组合，文字按照一定的章法组成可以令人理解的语言，特别是较好的歌词所需要的雕琢性语言，必须借助一定的灵感，因此任何歌词作品，都必然有其较深层的含义，不存在真正意义上的无病呻吟和辞藻堆砌，希望行业内的人们在欣赏时可以时刻铭记这一点。

       三、写词的基本套路和方法：

              文学通用的写作手法本人不在此提及，可查询有关书籍，甚至在中学课本中也有相关知识点，可自行研读学习，下面叙述本人概括出的诗与歌词写作的“五法四段技巧原则”。
              第一，删减所有句末语气词。
                     句末语气词，是十分典型的口语和非正式用语标志，只要诗歌中出现这类词汇，作品的正式性和庄重感就会瞬间消失，从上文中可以看到，缺乏正式性和庄重感的作品往往抒情会较为无力，言志也会相对缺乏说服力，这些句末语气词又会无谓的占用篇幅，降低作品的紧凑性，减少作品的信息量和多层次表达的空间，给作品的实际意义带来非常严重的危害，也有很大的几率会显著降低作品的艺术价值，有致命的害处。
              第二，酌情删减句中无实意的连接词。句中无实意的连接词，会毫无意义的占据篇幅，使语句结构变得松散拖沓，使作品的信息量和表达的层次性受到限制，如果进行删减，往往可以使语句紧凑，在相等的篇幅中，可以包含更多的有效信息，使得作品更具有细节；这些连接词中的很大一部分也是口语和非正式用语的标志，会降低作品的正式性，删减后可使作品更加庄重，但有些连接词在有些时候须保留。
              第三，近义换词。即将原意中的口语及非正式用词，替换为含义基本相同的书面语和正式用语，提高作品正式、庄重的程度，以加强表达中心的力度。
              第四，语句重构。又可称为语序重组，即使用口语和非正式用语中较少使用的语序去替代含义几乎一致的口语及非正式用语，目的同上。
              第五，语法突破。这是一个难度较大、较易出现争议，但适当使用极具奇效的方法。指的是在不影响语句大意的前提下，借鉴古文、外语等当前国内不常用语言的语法现象，活用古今中外的语法规则，对现有的语法进行合理的突破，此法适当使用，可以让作品出现极其惊艳的爆点，但对于多数人不建议轻易使用，因为这个方法需要极其深厚而广泛的积累。
       以上五种技巧，只可以稳定遵守前两种的，即达到入门级别，可以进行简单的歌词创作，但尚不足以使作品精良；在此基础上，掌握第三种的，为及格水平，掌握了一些对语句细节的把握能力，可以写出较为漂亮的作品，但其实力仍不足以创作出精品；在此基础上掌握第四种的，写词功力已经较为纯熟，可以算作高手级别，以其能力，足以出产十分精良的作品；而这五种都可以熟练驾驭的，则可称作是写词方面的大师，其功底可以创作出一定数量的超精品级作品，是每个写词人都应该尊敬、仰慕和学习的对象。


       以上，就是本人对写词的看法、理念和心得，如果认为有借鉴意义，可以随意借鉴学习，如有不同意见，可与本人进行探讨交流，谢谢支持！