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作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！' c3 \) e. B1 w* r
两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！
2 N( Q- j) Y" V1. 使用和弦加入经过音来作曲。适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！- l! G* e6 {) J' Y2 }9 C+ X" T
这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！6 x' G; y/ v' }4 r
如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!8 O' U* F- n& b# i! S) f
还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!/ j0 m% n0 H u( H
# |5 V* h6 A- K6 A
2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！1 k# G5 A1 @) B! y! [; l
如： / F( \+ ` O/ S# d3 x. Z" S
大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7 . w. G1 r% b0 U5 v% g, u z
小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5 6 b; a, ~' ?4 U, x: Z
3. 使用各种特色音阶来作曲。/ u5 Q" v, E1 h! Y$ I C( ]
这一点，我要重点讲一下！
# {% e4 }/ ~. D, ]我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！5 Y4 i9 c; S: _
如：
% B! o$ j; D% x ?2 sa. 我国常用的五声音阶：
6 {, A# v) k0 M& Y. R: b大调五声音阶： 1 2 3 5 6
/ t) \1 g, h, |' g小调五声音阶： 6 1 2 3 5# ^# V* R8 n' @
b. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5
' E- _: ~+ b o4 @0 Zc. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！
5 Z9 d+ Y6 h! i& K: ^d. 自然音阶的各种不同的模式：' y* w+ e/ L' _
伊奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶！
# j) x0 |7 m0 X$ Y& r+ z P多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian )5 S7 T* v& \) R: n8 a5 ?4 c' l
佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian）9 p( N) l6 e, q- [0 J
利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian） 0 \( i. x& ~0 h, Z0 U
混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian）, X( ~6 b. [7 a4 w: w
爱奥尼亚模式： 6 7 1 2 3 4 5 （Aonian）也就是小调自然音阶！, B8 h3 `! u$ j7 @; Y
洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian）) e* P/ c4 M5 n7 ^! k. l
以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！
8 \- F8 f& Z8 v0 s6 O5 Te. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
$ O C# j! p; ^) r, Nf. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b70 {8 [+ R4 |. r
g. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6; j9 m8 I$ d( C3 N$ a$ H0 y
h. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )
0 y [% W; R7 H2 O, Xi. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7
* z9 G+ v0 {' m9 B! b* H5 r1 F" sj. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )
# H2 v2 n1 n# t1 O, G2 l6 bk. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian）
3 p, ^. ~& C0 I+ `1 @4 hl. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu）
4 P9 w: I$ @, J& ?1 fm. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy）
' _/ H7 e! H6 a* ]' M- Y1 @9 Q6 on. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian）$ c5 u& h1 `5 K* N2 ~
o. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungarian Minor）
3 x% k2 A( ]( m2 h7 s3 Dp. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1
/ ^2 Y- P0 V oq. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6 - o V8 U! _. |! P/ \ ]6 I
r. 日本音阶： 1 3 4 6 7 $ M) N" e& L. c
s. 俄罗斯音阶： 6 (b7) 7 1 2 3 4 (#4) 5 (#5) ' Z3 G- e$ |) z/ Z5 u; m! L
t. 爵士小调音阶： 1 2 b3 4 5 6 7
4 R$ K; O* ?, z0 ~" Mu. 阿拉伯音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b76 z9 T$ _9 ^- W9 h( R
v. 拿波里大音阶： 1 b2 b3 4 5 6 7" x/ y/ m( X( @7 z' A- f. N
w. 拿波里小音阶： 1 b2 b3 4 5 b6 7
: j$ i5 A; H, px. 东方音阶： 1 b2 3 4 b5 6 b7
( O8 h+ \3 B. O! Y其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！
, X" @( X+ K. u4 D$ Q6 `& `: w4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲。 ^ d5 Z p1 G) ~) s. t. a
如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！
8 y- _0 N! A/ q0 l 再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！
2 ~! m y9 p s0 E) X- t, a; Z5. 模仿说话读音高低的方式作曲。也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。+ ~- P. g8 M$ e( w' e
模仿读音作曲的秘诀!
' x* Z) _. [; q |6 P5 f; n秘诀,两个字: 好听!
$ y j c% r6 ?8 k7 a1 R `3 C随你们的心情去写!! i" D: B5 v {4 Z9 J0 B# e- z
' K' L B9 P5 z- m, u' Q具体地说: : f* M3 e2 j7 W/ {7 d
. B, ]0 B4 C+ w3 g
汉字有四种读音:' a/ o0 L0 p: i1 V' g
阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！
3 f* {) K. m- g9 F如用于为歌词谱曲的话： % P) ^3 j! ~4 d/ f7 b, G
比方说： , o- s# ~: z* F! A
第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！
( k5 {6 s: l* ]! i+ \如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！
: w# g1 L5 r/ ~( X如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！! r; ~) |6 _" }& `- r+ ?- f
如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！5 J7 i! S; i, S
% G1 K) @0 N& ]9 |4 s3 d7 P8 Y这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！
3 h3 x4 V# J' C, c4 `以上所说的，音高的比较，不是固定的，也不是规定的！只是我为了让你们方便理解，自己编出来的！希望它能对你们有所帮助！！！4 h5 W9 z( _: B T
! D! J& w! z) ^4 e6 e如： ) z' F$ v- E0 ^# c R7 B
梁朝伟的<<一天一点爱恋>>! {9 ?) W- O' ^4 x* G: G) [
陈晓东的《心有独钟》1 B3 t6 ]& k* s( p# s0 A8 t
迪克牛仔的《梦醒时分》% Z1 r( A& c$ @9 c# {, L0 @; K
孙燕姿的<<开始懂了>>) U& @7 H( M, ]* y- |
庾澄庆的<<情非得以>>
: o4 |- G5 x1 q* X; X1 V 周惠的<<约定>>
* D& \6 ]& S! Y# ^1 ` 杨坤的<<无所谓>>/ l6 G. n4 Z( x% a+ F
阿杜的<<他一定很爱你>>& y; K+ w/ x5 v. x
Beyond的<<喜欢你>>,<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显！
U+ f7 D8 @9 m ~( r, i6 x" {再补充说明一下:! f4 S5 `: ~* y j! i7 \3 L: o
像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是:
1 J) W0 `' v) h8 b任贤齐+ k4 g2 c: _* t$ R/ ?
如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!" H7 f# x1 X5 ~8 G/ |6 W
老狼
4 d; i* o& j7 i7 Q' w! G E<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!$ t3 M# P) c% R9 u4 d4 U* }
朴树" X; l& B6 L- ?+ F# A. \
<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>,<>等等!
* Z9 o2 @/ Y* z) e) u许巍: n' ]! t. v _* O) k. ?: w
有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!5 F: \0 c1 _2 \# v
郑钧
6 F; E: s: ~4 R<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!; p8 b: ^' C( k! A# O2 K
另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!; @% |1 ]2 w# x
总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的！) F, M- F2 U6 W
最典型的例子还有: . o2 d, t$ {( {$ L4 M
像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:
* a* ]* I1 ?# h& K3 |蔡琴
. H$ s* y7 j- z) A8 N<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!
& |# q' N7 D. y W' e有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!. Y$ F/ ~6 B3 k% m) z' V: Q
如喜欢呐喊和呼唤的歌手:
' e( I. _" s4 b张惠妹
5 @- J7 K" ~, q5 n% h* M1 k W<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!+ F3 w& {$ i: t" x2 d! K& k, I
还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!
; s- ~. R5 g/ i, D& d如:
( B* v( m; |, ]) C A周惠,王菲,那英......
& t/ z3 P6 @, k) K4 d# o齐秦,羽泉,迪克牛仔......
/ m# v. a8 Z- r8 R% A& Y. s太多了!!!说不完了!7 `5 [2 U0 Y1 s3 D1 M5 U2 Z% z
& M/ v; F3 G0 ]) o) {; S T# _
为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的! 大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如： 老狼，朴树，许巍等。
# e( j9 I! r, B! C2 _. `另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!
7 Q o6 f( D* F, J) _" C. [2 N当然不能所有的事情都一棒子给打死!. P6 S* Z1 H: ]' n( D& e
也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的! _/ P! |' S) U1 ]) H
6. 用音阶模进的方法作曲。
) F( B8 o2 {# ^- s* ]8 N. |$ p' ]6 _音阶模进: 也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!: Z: n4 q; o( }5 X: o: h6 e
也就是后面的旋律模仿前面的旋律！- Z0 D5 c' k9 }6 Q2 H3 Q
比如说:
; f1 _9 l4 n3 v上行: 1234 2345 3456 4567 5671. E5 S& ^; P- h' J6 x6 O+ T
(最后一个1比第一个1高八度!)
' u+ \# ^5 J+ C4 i* A9 `171 212 323 434 545 656 767
1 ~: _2 k, z0 C4 }$ D. t(第一个7为低音,其余音为中音!)2 j& \' O) s) j# w Q2 e+ t
1671 2712 3123 4234 5345 6456 7567 1# F8 [6 h# [) T! {. Z, ?9 U3 I
(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)
. c: K3 j) T1 a g* n9 A注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!
+ |+ {! n6 E# w8 Z5 Z* |而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!3 Q) H# l# I5 w5 X- {+ N
下行: 4324 3213 2172 1761 7657 6546 57 G! x, Z& q' C$ @: d% ?
(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)
) M, O* g& W! G5 s7 M9 p
1 T( Z- i* e6 [" L% l 6316 5275 4164 3753
; T' Y- _# J3 T(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!)% _9 u5 k: r- u& w
注意: 每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!
1 z A- [3 z+ u: d% E7 p9 x4 ^而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!
% U/ W2 z- U7 p, g0 b' _* [1 o# o S) ?& X% w9 j9 C
详细说明一下！$ }' t) h9 Z. w6 v9 j. a
如: 1671 2712 3123 4234 5---(其中6和7两个音为低音)）
1 q/ c% t W) _( `1 b% V我们来仔细分析一下这一段音符的结构:
! I m1 g1 X, |% K我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:
2 M: h ` ` o! [1 2 3 4 5
0 M9 Q* C1 {# E: W7 {: o$ [; E音在依次升高!就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!
0 T; H; {3 Z/ w# ?5 P我们再来分析每一小节:
! w* ^8 G2 P0 f. P7 s0 f0 b1671
7 G: S1 r; Q4 R0 u1到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!: ~2 }+ `1 S G5 w1 @: q
2712
- G; Q+ g7 k! [- t% V s* [2到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!; G( r" l- V/ j1 N: I, m) ]
3123
q9 u3 \, B9 c3 G; c3到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!
. U! [5 p" m }* [以下同理!
: A$ b) g6 Y9 |% W+ g可以看出,它们的结构是一样的!
8 O g) D5 H7 p- _- m$ K9 p0 X, @也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!
- w( j% j2 e8 |1 |) Y
& p! K9 x8 y' o& _! H" s% e/ m当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!7 v4 ? q( s: Z$ R& _+ ?# W- d( A
如: 4132 3721 2617 1576 （从第二小节开始,567为低音)!
c( u8 a) w+ @% w1 F" q, |5 I* P- O好了,我也该上楼了! 5楼食堂有人叫我吃饭了!' x% Q- _ I' \/ D
我跳,我跳,我跳跳跳!
: U* X! e# k; I" R! T我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!
* r0 D7 \; {* [' S1321 7217 6176 5765 ......(第2小节开始,765为低音)!
; F P4 r0 o3 B& u哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了!?????? :(
2 q& s/ |9 ?; h7 O7. 反复。 " n; Q) y; J8 q! `7 h
作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,
0 k$ M: n, F0 |" u很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!' j1 P/ [8 t4 ~( `8 e p% I E
如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!
( c5 k. V! Z, T当然,主歌里也经常用到的!
7 H8 i) p# f9 o3 F2 r可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!& A; ~% g" `, |0 g2 T( n% \& p# x
反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!, T1 o( r' `7 n$ w7 m1 |
8. 环绕。(我暂且这么定义吧!); R4 R0 s2 O9 f) b+ n5 s. t
环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!3 E# J8 d+ o( J- Y! J1 ?
我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!
8 V3 k% g* w9 l" E/ V7 ^比如说吧!
: r4 y. O+ t) [5 S* M我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!* {8 `* u4 V% h# l, S2 I. g- \
5 3 1 3 4 3 2 3｜2 22 34 3 3-｜
- p' p5 V( ~: Y; U" I$ ?" Q8 C/ U注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!+ n" A0 C( z$ ?% s; T5 i) Y, @
再如: 3 K9 c3 ]2 v9 x7 Y: T2 a7 m
羽泉的<<彩虹>>中的"我的世界从此以后多了一个你"这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!: X' q5 e' E+ q& N- R& @# c
以其他音为主的同理!
; T/ l& [4 F' s) i( N: m如:
8 \; a, O) ]% c6 g2 @9 \! g王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!# E9 y' `. g' g; }
梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>
5 h7 b) i. Z' e! N# x9 M* p. C/ [水木年华的<<蝴蝶花>>6 x) O5 R% J5 F$ a* j
郑均的<<灰姑娘>>
; F1 V$ G. s0 P& G( l张柏芝的<<星语心愿>>* @0 x' R2 u# z! @$ i$ @
周杰伦的<<爱在西元前>>4 c, J* w, X# b& F/ C- g" z$ W
周华健的<<明天我要嫁给你啦>>/ ` @3 r. i5 T1 {
还有好多好多!你们可以自己再找一下!6 t) Y7 ^% D1 c7 T7 P, {- k9 f
这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!& \; Z1 F E3 ?
到这里，我想大胆的引入两个概念！
" j7 m) q- ~8 ]就是：“美”和“凹凸”！
8 U! e$ V" g' n% \1 ?6 |$ W美的意思，就是说对称！大家可以发现，“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的！
0 J& K: l5 Y/ h所以，在我们的作曲时，也要力求对称！
9 G$ f/ I3 P: g2 j+ p. ? m但是，因为“美”这个字并不是完全对称的，也就是说，我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的！所以，希望我们不断积累经验！不断的改进才可以！
2 U$ w% `1 a9 e* o$ g7 l9. 倒影。和环绕差不多，就是以一个音为中心，作音阶上行，然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的！在五线谱上写出来，看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏！就好像是湖水中的倒影一样！上下是完全对称的！这样的曲调听起来比较集中，不会有散乱的感觉。* _8 u8 H! s( S) d& E. ~, @
如： 55 432 55 671 . v0 O$ p4 C2 J* K
而凹凸的意思，就是说互补！也可以说是对比！! {, f1 g. a; H, d1 f/ n
作曲的时候，旋律的高低起伏，速度节奏快慢，要有对比！
" T: q$ y: E0 w5 K4 i$ y C前一段音阶上行比较多，后一段就要最好下行，这样才有一种平衡感！/ P% L: e, f' e8 a0 c
前一段音阶比较密集，后面就要比较疏散一些！6 E* a0 g/ I$ S3 z$ W
就是说，作一些适当的4.8.16.32分音符的对比
5 \: p1 ^6 o. g8 m刚开始的主歌部分情绪比较平稳，在副歌，也就是高潮的部分情绪要上升上去！要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听！
/ n6 y# T' o5 Q$ }' f/ ?10. 顶针。 我们以前学习古诗词的时候，有一种修辞方法叫做： 顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样，下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字！
- i/ F/ Y! n4 f9 u, i我们作曲的时候，也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的！
% a' u1 o1 r V( {6 |; [4 b, f如： 11 321 55 55 567 11
9 y$ M4 x( b* x3 E11. Solo. 另外，我们大家都喜欢弹吉他，我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的！当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo！
3 n% G- r6 J9 d* J12. 从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感。5 O; X2 A. {& l$ `- Y: R8 Q1 {: \
如：京剧，东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律！
! T# a* q( @7 _5 }7 z0 f* w如： 零点乐队的《粉墨人生》，高峰的《大中国》等。2 q0 D! _$ \+ t- s
还有就是，如：水木年华的《我们去远方》的前奏，就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅》！
$ }: D; P2 R; [% r* f- s李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏，就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏！' m# \9 \0 v* o; b- B6 |
13. 取经。( L8 j. n9 a1 A( Z5 X0 W1 K" z+ ?
把你最喜欢的所有的流行歌曲，或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段，通常为高潮部分，都收集在一起。取这些精华的部分，进行组合拼凑。就是“取经”！也就是取精！变成你们自己的音乐。* k% H! M. [! R' s
这里面还有一种情况，就是翻唱！是把已有的作品，稍作改动！重新进行编曲来重新演绎的！
4 }0 _9 L% [' y" M2 N/ t3 Y O; ]最典型的歌手就是： 迪克牛仔 ！
o- c( }1 G! e$ g8 @14. 录音修改。 把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音，圆滑音，连音，休止符等。
; y+ L: C1 i5 ~0 [% x15. 要试着在不同的心情，和情绪下练习作品，你们的作品肯定感觉也会不一样的！
* y( ~% ?$ U# Y根据情绪的变化，可以作出有转调的作品。6 i1 W' y* p. \
16. 词和曲的对应！就是说，作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的！词是摇滚的，曲是抒情民谣的！这样搭配就不太合适！
% }2 P1 W/ J' F: r4 e还有，就是注意作曲的时候，会不会使已经有的歌词听起来会让人误解！
% }6 [4 f# ]# ?2 m" i/ a5 v4 N比如说，一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》！- P& \# F* P9 w9 `0 S7 ?9 i, s4 s
有一句： 那坟前开满鲜花，是你多么渴望的美啊！; q4 @8 j Z1 F) l0 R9 D: j
这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调，可是为了让旋律听起来好听！* L3 l4 f+ c" X1 c; W- _2 Z/ h9 U' c
唱的时候，唱成了第四声调，我还以为他是在歌唱： 一朵鲜花插在了牛fen上 呢！呵呵！
3 x2 W J6 N& I3 H" b7 O这就是这首歌的美中不足之处了！7 |4 R+ \0 ? F( O& \
还有，就是梁咏琪的《胆小鬼》中有一段歌词：
7 i8 z; ?# I' r( F: Q- u喜欢看你紧紧皱眉，叫我胆小鬼，我的表情大过于朋友的暧昧！......7 K0 ~& ?! |+ `0 s% B i- Z8 F( B
喜欢看你紧紧皱眉，叫我胆小鬼，我的心情就像和情人在斗嘴！......
9 p. t5 ?; {- X f虽然，我们能够听出来，并且也能够猜到，并推断出，她是在唱：胆小鬼！
7 S# j3 ~0 K6 e/ R, l; x可是，我们无论怎么听，还是会觉得，她很象是在唱：
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喜欢看你紧紧皱眉，叫我“胆小乌龟”，我的心情就像和情人在斗嘴！......1 C; c8 w- d7 [
这就让人觉得有些好笑了！人家都叫你“胆小乌龟”了，你的表情还大过于朋友的暧昧，心情还像和情人在斗嘴，你是不是有病啊！？是不是有点儿傻了！？
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