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音 乐 和 简 谱 知 识 O& d, ~. g" Y% w
和语言一样,不同民族都有过自己创立并传承下来的记录音乐的方式---记谱法。各民族的记谱方式各有千秋,但是目前被更广泛使用的是五线谱和简谱(据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的)。
$ ~. m4 k- \: D w' [' d2 } h3 l
4 a; E/ e4 o, ^1 V$ N# O 简谱应该说是一种比较简单易学的音乐记谱法。它的最大好处是仅用7个阿拉伯数字----1234567,就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来,并能使人很快记住而终身不忘;同时涉及其他的音乐元素也基本可以正确显示。简谱虽然不是出现在中国,但是好象只有在中国得到非常广泛的传播。
% q m- @' }, u; i! x 一般来说,所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:; k0 O2 X9 J1 |7 L" c- G* ~
1 音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高。
% F+ b6 y* \3 Q c; {2 音的长短:除了音的高低外,还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子,因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
! v: _ T9 y! \! F7 U4 X5 z" s& }# n3 音的力度:音乐的力度很容易理解,也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些,有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
7 f w7 d; R+ y4 音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。. u0 m6 e" D9 u5 y/ k4 t
上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。9 C6 p6 E$ B+ a
简 谱 术 语 快 速 查 询
4 a, T: L! d+ E) \2 x4 r% v; ?5 f3 u************************************************************************************************** 7 S% v0 u% m, ?' g ^: ~
音符 音高 节奏 调式 音阶 休止符 2 N# s; X; Y2 ?8 E. P
全音符 全音 节拍 大调 装饰音
6 C7 D X4 [" {& E二分音符 半音 单拍子 小调 延长号
% r# Q x# x, J四分音符 8度 复拍子 连音线 0 Z; D R/ S" F% l/ B
八分音符 变化音 2/4拍子 反复记号 $ M/ y6 x! [% K( X' S! Y
十六分音符 升号 4/4拍子 重音记号 D" q; W1 L' B" Q% f& s9 i4 v4 w
三十二分音符 降号 强 弱拍 小节线
; o1 E* ]# o4 C! H+ t3 y. N' J6 L* @附点音符 还原号 顿音符号
0 l# [% ]' U& T1 z+ C4 d 重音符号
+ L" l, m1 r7 T! b+ g3 t( U音 符 % Q4 E' [+ ~; }# X0 f) c" e7 Z" k
在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是:
8 }2 z0 u/ t x6 ]9 I1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si(多 来 米 发 梭 拉 西)。: D4 ^3 y4 F" z; f# o! E) H. y* B
音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。# e# E0 S6 w: A. U6 U. P# n
音 高 2 @) E) m3 J0 H
5 T+ n1 p. s' a" E6 s8 Q 音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。" Q6 R& }8 w2 @: B$ [7 Z ^7 M
7 j4 Q, h, c; t- z5 t7 }
( l1 f& Z7 Q8 W& i: s5 a2 Q/ A
- r8 I- r; ]4 ~8 b- A! m) y
. Y' @( ~6 G' q/ ]4 x$ P% b 钢琴上的琴键由黑键和白键组成,共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。
& L0 c) g; R& y7 m0 V& X3 L 黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1(C)牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。至于说为什么还叫C您可以参考有关调式的解释。这7个白键的就是如我们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。那么5个黑键呢?请看下面有关半音/全音的解释。
5 a' b- {; W1 {$ B 黄线右面的音符上边出现有圆点的,则表示要将该音升高一个音组,行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组,余类推。在音符下边出现有圆点的,则表示要将该音降低一个音组,即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组,余类推。
" K% L! T5 \3 F3 p/ H) w 用手依次弹上面各组键盘,你会直观地感到音的“高低”了。" b5 `1 Z7 d4 ]6 b( s' G- s ~% X
音 符 的 长 短 : c* W/ M$ ? L3 W1 Q' h: k# r! S( ~
音乐中的音符除了有高低之分外,当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。. U; R9 T- ?, F
表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符,它是一个基本参照度量长度,即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制,可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度,那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话,两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来,那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
5 s# E0 F! R( B4 b8 S; ^ 用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注,以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记: 9 o: V7 ^) `3 G+ _
: q s' _* w5 j% b9 H& S3 `
音符名称 写 法 时 值 / J9 |+ G2 q2 v& h9 ?8 P7 c$ H
全音符 5 — — — 四拍
2 [5 P) h" B1 M+ W k二分音符 5 — 二拍
/ n1 G: I6 s5 u& t. ~$ b四分音符 5" O9 Z$ y! b# ]0 q( [! w( V! R
一拍 % j5 a' N/ w0 s* N0 T* \
八分音符 半拍 6 f) ~+ Y% L6 l3 y$ U3 s: s9 u) I1 ]
十六分音符 5; E6 R- M) w; t" v) H
= 四分之一拍
6 @ }0 B6 j. R, ]三十二分音符 八分之一拍 - R k, I! G, A) N- n
0 F+ [0 N y/ z0 a" b4 \$ Q- M' { 上例可以看出:横线有标注在音符后面的,也有记在音符下面的,横线标记的位置不同,被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律,就是:要使音符时值延长,在四分音符右边加横线“—”,这时的横线叫延时线、延时线越多,音持续的时间(时值)越长。相反,音符下面的横线越多,则该音符时间越短。! i( K- m, u- C6 D1 Q" I' {! f
休 止 符
3 c% \9 a& `/ y5 }3 r; j 音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符,用“0”标记。通俗点说就是没有声音,不出声的符号。2 p+ X; W! h! | }* U/ e4 r" a: B
休止符与音符基本相同,也有六种。但一般直接用0代替增加的横线,每增加一个0,就增加一个四分休止符时的时值。
# ]4 S8 O) v$ r半 音 与 全 音
* s( r9 D' Z9 n. Q5 T7 {4 L/ T3 I( B; S
音符与音符之间是有“距离”的,这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中,相邻的两个音之间最小的距离叫半音,两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音,而隔一个键盘的两个键盘就是全音。, D5 \4 ^/ y5 N g
3 r* m. ]6 q5 M- Q6 O
白键位置上的3和4音、7和音之间构成半音;而1和2之间,2和3之间,以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键,1和2与这个黑键都构成半音。$ S. k3 l/ S/ g' Q4 |6 x; R
变化音
" ~( B0 p2 E0 m# H% ` 9 k8 }; g+ ~/ l0 q1 R
将标准的音符升高或降低得来的音,就是变化音。 将音符升高半音,叫升音。用“#”(升号)表示,一般写在音符的左上部分,如下所示: t" J) [) O2 l
4 Y4 [* a. i4 I- u
标准的音降低半音,用“ b "(降号)表示,同样写在音符的左上部分:5 |! E5 R Z# i- V' X4 j
. f/ ]( l- T# `( p5 M: G, G( a. S
基本音升高一个全音叫重升音,用“x"(重升)表示,这和调式有关。
" A* k0 l4 u# M1 d0 a' h
7 }2 [! Q' j( P4 Y+ m基本音降低全音叫重降音。用“ bb”(重降)表示。3 \" q5 m8 ~: G4 ]* P# f
; u: x1 l$ w E; T/ f1 ]* ?
将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要变成原始的音,则用还原记号“”表示4 T0 Z/ o2 x3 Q Y, t- k! m& g
" {7 L$ X! Z2 A) e
附 点 音 符
/ k; C0 f2 o( q e8 J 附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。( w! E) x( E6 b
例如:四分附点音符 八分附点音符:
}2 D6 c; ]8 W& {6 t" p% K( J, J1 W7 k节 奏
5 C, `1 M9 ]& T' B 掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍。, v7 S7 K$ W2 f8 t: K* |1 t* d
节拍符号:前半拍 后半拍 。一拍为 。节奏符号: 用 X 表示,念da。" G. g5 u! E, `- Q @2 o
熟悉节奏是,要求节拍,口念节奏一起进行练习。列如:2/4
- A, g% c, u3 o- \# M3 z2 r(注:上列中2/4是拍,表示一四分音符为一拍每小节二拍。x 表示一四分音符为一拍,每小节二拍, x 表示四分音符,既一拍;表示八分音符,既半拍,表示二分音符,既二拍) # N4 Z; C2 z% t+ Y: x0 L
节 拍
- H/ h( \4 w3 T2 N2 R乐曲或歌曲中,音的强弱有规律地循环出现,就形成节拍。 节拍和节奏的关系,就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。: _- N7 C# N+ l
单 拍 子
1 p% ?/ B7 H4 T0 I# h+ h5 c2 l4 ?* q 指每小节一个强拍。
* N( Q4 H* k) e+ e& h0 u5 O 例如:2/4 拍 : (注: 表示强拍, 表示弱拍) 每小节第一拍是强拍,第二拍是弱拍。
4 b4 l9 B/ \, k% k5 N; k3/4 拍: 每小节的第一拍是强拍,第二、第三拍为弱拍。 9 {5 i& n' u6 A& P
复 拍 子 , z: M7 J7 g' q
每小节有一个强的,有若干个次强的。: {0 x3 m2 k% o) D% R O' E
例如:4/4 拍: 每小节第一拍是强拍,第三拍是次强拍,第二、第四拍是弱拍。$ c8 P8 n- g* \* d3 W' E
每小节有两个或两个以上的不同类型的单拍子组成。它有两个或两个以上的强拍,这样的复拍子叫混合复拍子。* G; ?# }' j8 r1 a
常见的右5/4拍。它是由( 2/ 4+3 /4)或(3/ 4+2 /4)两种形式,它的强弱规律是: 0 z" r& M6 a5 y6 a4 X7 P
2 K5 Q+ G- C1 r4 Y8 k( }0 v- P, r
x x x x x x x x x x 9 g$ o* E9 \ j: \2 z$ X
/ u$ `1 o; G$ F" i H
( F. R) D- o+ { - V8 B1 D7 N7 K; B& @$ M n
k4 G' L. s" }% A
注: 强拍、弱拍、次强拍。 ' F4 c; |' Q! h. r& v
拍 子 的 强 弱 规 律 3 p! f/ G2 |/ m* v$ g
每一中拍子,它的强弱规律是不同,从下一览表中可以了解常用拍子的种类。 以音5( sol )为例:
+ z) i* {- g% n: P% I* v
( z6 {. V* m, F" k% u& W. n拍 类 音 符 强 弱 规 律 拍 号 读 法 * G. g) N6 f" v8 u" ~0 h Z
单
! b# d6 a5 y4 ~% G4 f拍4 b. V2 y1 `6 v! g* s: B$ F
子 一拍
/ p- \1 `9 D8 R) @ 5 1/4 四一拍 ) R* } m8 L7 ~2 K9 @& t% y! A8 I0 Z
二拍 5 - 5 - 2/2 二二拍 ' H" i2 U A9 I$ z8 z; i
5 5 2/4 四二拍
6 T' v+ {3 P$ u) k+ ^: ?9 }# ^三拍 5 5 5 3/4 四三拍 2 T+ N& `& n% E8 ~+ a
3/8 八三拍
! l# ]% C2 E3 L复
; N& ~* d' |0 D) O$ q- H拍
0 r1 I7 h1 |: L6 a+ ^! F子 四拍 5 5 5 5 4/4 四四拍 / a4 ]* Y9 \' y) Q5 c
六拍 6/8 八六拍 8 B* r- K2 W: g+ H3 P. u
调 式 音 阶
2 ^ ^6 t- a: a8 o8 N; K 按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系,构成一个调式。
4 v' ?2 e9 ^4 d" R 把调式中的个音,从主音到主音,按一定的音高关系排列起来的音列,叫音阶。
4 f8 X) W: N. \: p# R大 调 式
3 o9 a5 @8 ^+ @/ l% \: Z4 Z 凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶,就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。至于为什么是自然大调以后会有讲解。/ q" I7 ]' C; \& [; a2 t) q, `0 g6 g$ G
) Y' I7 ^" E% x1 r) b. a7 E 一般来说,一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的,而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐,必须要学习和声知识。2 P0 ~: U) Q' O9 G3 u p
小 调 式
: W& X9 u: f7 S* \& }; | 小调式也有三种形式:
3 b% D5 @( n9 j7 e; ~9 F' V a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶,叫自然小调。
+ ]& \$ N9 T, u3 V* D- P * q' F' ]. a$ m! m4 B; H
b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.
& M6 W& r3 X0 m7 I: N
8 u4 v( d! P* n! ~8 Z$ O' D 注: 4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。
7 M- C' s$ t$ z s c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5,而小行时还原5、4叫旋律小调。
; G9 e5 t2 q! C5 z6 {* ^- e+ m 小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始,而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样,要想真正搞懂小调音乐,必须要学习和声知识。
: B) M1 E( j* m5 ~% t$ i$ P$ B1 d: |反 复 记 号 1 b) m( C& x+ t9 S: @0 y
,表示记号内的曲调反复唱(奏)。如果从头反复,前面的可省略。例如:; }5 p% J* y2 \0 U* E- o: Q$ Q
A B C D E F 实际唱(奏)为: A B C A B C D E F D E F " L# i. K9 P7 \; R
反复跳跃记号: 记在曲调的结尾,表示这段曲调的两次结束不相同:
" x% |) {/ y" G1 h5 H3 L 实际唱 (奏): A B C A B D " V, f) U/ R9 |% ]- I: B
(3)D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复,然后到记在 Fine 或 处结束。
4 r" r' \! i6 S9 Q5 l. @% W0 W& Y注:“Fine”是结束。“”是无限延长号,如果放在复纵线上则表示终止。
9 [2 K# U8 n* W# Z装 饰 音 0 q* t# Z' x$ |( P% Z3 Y
装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示,装饰音的时值很短。& X# X6 D# E1 S* U3 {
(1)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音,椅音时值短暂。有前倚音、后倚音之粉。
( X. m4 V- y' E& ]例如: 前倚音,实际唱 (奏) , 中的 5 要唱 (奏) 得非常短促,一带而过。& V+ G0 W5 l) E8 k* Q
实际唱 (奏) , 仍然唱(奏)很短促。
+ P9 @+ z! d4 W0 r) [9 W5 ](2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏,颤音的标记用tr 或 tr~~~~~例如: 3 N/ y* \: c2 J$ Q, G9 V. S' Z0 e
tr~~~~~ 实际演奏:
0 f: [3 N! x& A9 }! c" @/ k5 a -
) I# z9 @% Q+ |+ _" ?' b% S6 L9 o( i(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成. # P! p- f$ S1 B! B" B3 @4 a4 R
波音唱(奏)时一般占主要音的时间.波音分上波音(顺波音) 和下波音(逆波音) 两种.
6 \4 s" Z; B1 o( C" g, A- q! C例如: 实际唱 (奏) 。上波音 实际唱(奏) 下波音
/ z4 Y. r9 l! ^0 t* \5 w, x- p(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音 下滑音 两种.滑音除声乐能 演唱这一技巧外.一切弦乐器都可演奏.但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的.% B1 x( s; ^9 {5 E' u3 {3 z
顿 音 记 号
5 h! N& x/ s8 C- p, _: J用 标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
$ C9 Q: ]( J+ s& d" y/ v例如: 演奏成: 3 x4 O. z; l: D0 @
1 3 5 3
2 A4 \% u5 Y6 V8 J5 y* Y连 音 线 ) }4 P9 g- s7 d. N; S" g0 t6 ^
用 标记在音符的上面,它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音,则按照拍节弹奏完成即可,不用再弹奏,如下面的2的连线 ;(2)连接两个以上不同的音,也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。下面的第二个连线就表示两个' l. I! |8 n5 Y% t2 O2 m$ J
8 k2 i; s/ K$ q% ?, D9 ?. O- |重 音 记 号
2 {3 C2 y1 `6 d5 s0 q 用 > 或 或 sf 标记在音符的上面,表示这个音要唱 (奏) 得坚强有力. 当 > 与 两个记号同时出现时,表示更强.
! F2 O. K5 @, U8 O4 S- {6 E8 j) N例如:3 w# v8 s/ O- A
7 M5 K' [& R, N保持音记号
7 l$ c+ {! `6 K0 r4 i 用 - 标记在音符的上面,表示这个音在唱 (奏) 时要保持足够的时值和一定的音量.+ b( I3 U' l4 K/ l! }* Y
例如:
( y; X( ^% [( n, H0 c0 K8 o
8 E+ n6 m& i9 d- g3 G延 长 号 % R) r/ o& k5 U: ~
用 标记.(1) 延长记号表示可根据感情情和风格的需要,自由延长音符过休止符的时值.
7 K) q; g) d7 U, H& n例如:
' {7 }& n) A7 S4 \* w 9 p" H* e' ~- K; j$ {& ~
小 节 线 * ?3 N7 B* W6 w. @* e+ H+ T
用竖线将每一小节划分开线叫小节线。
6 w& [& U6 }) a: x- p* `+ Y. s7 N8 y, N8 C$ M t
转自http://www.pianohome.com/ |
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