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音 乐 和 简 谱 知 识; I& V' x, R1 m( X6 b( o: S
和语言一样,不同民族都有过自己创立并传承下来的记录音乐的方式---记谱法。各民族的记谱方式各有千秋,但是目前被更广泛使用的是五线谱和简谱(据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的)。; i& ~# `5 O# Y8 P: o
: v. e0 ? s T- J# l
简谱应该说是一种比较简单易学的音乐记谱法。它的最大好处是仅用7个阿拉伯数字----1234567,就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来,并能使人很快记住而终身不忘;同时涉及其他的音乐元素也基本可以正确显示。简谱虽然不是出现在中国,但是好象只有在中国得到非常广泛的传播。6 t1 p D0 {$ U: E5 O
一般来说,所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:
. N9 Q7 H4 N/ ^% ?" R/ a! ^; h% N1 音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高。
/ f3 R) e9 [; L, g" E8 k" X2 音的长短:除了音的高低外,还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子,因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
+ ^$ @& i. x. o$ [3 音的力度:音乐的力度很容易理解,也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些,有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
% k2 c3 ?# `6 W4 音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。, m$ N, {" T0 [& z5 W
上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。
1 G5 t1 S! i) D简 谱 术 语 快 速 查 询
. J1 G8 r5 V; a************************************************************************************************** ! N+ c0 ~7 Y# A1 h. e
音符 音高 节奏 调式 音阶 休止符
% v$ r+ s; B$ T( A全音符 全音 节拍 大调 装饰音 3 v h& D$ [4 ^
二分音符 半音 单拍子 小调 延长号
! m* {+ |# S( \6 e四分音符 8度 复拍子 连音线
; v; U+ b j% ^( `/ W八分音符 变化音 2/4拍子 反复记号
+ {) }0 o7 h; S5 b十六分音符 升号 4/4拍子 重音记号 " f9 s- Z3 ]) l) P
三十二分音符 降号 强 弱拍 小节线 9 G( E% A! W4 K# Q- f8 `
附点音符 还原号 顿音符号
E% K% \. ~* n$ r2 W6 b8 ` 重音符号
6 h, z3 s' ^& A v9 \音 符
) e6 ~1 @% F+ E E- @+ @0 T' G- V 在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是:
8 p" N5 `4 R) U4 t6 }2 K8 E1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si(多 来 米 发 梭 拉 西)。
. w( N- C% S g4 e6 W5 V* U% ` 音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。
, ^$ l0 E; W1 T A音 高
n: w+ ]$ O1 u0 B2 _' N1 A2 n- j0 ^7 K% Q
音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。; w0 K7 N' h: N2 N9 D6 N" q3 h
' ^: U6 B: J- p/ r
0 O4 w& y7 t) h( t: V. A1 G* U" n! k2 K# L' y. H
( |- B9 _! H) t/ P: _7 A+ ~6 a2 O$ d: ^
钢琴上的琴键由黑键和白键组成,共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。 W. L- v( D* X' Q1 \
黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1(C)牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。至于说为什么还叫C您可以参考有关调式的解释。这7个白键的就是如我们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。那么5个黑键呢?请看下面有关半音/全音的解释。
% @* D. }( g8 p$ _8 ^2 G' h 黄线右面的音符上边出现有圆点的,则表示要将该音升高一个音组,行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组,余类推。在音符下边出现有圆点的,则表示要将该音降低一个音组,即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组,余类推。
7 r: Y- P" }. ^! v1 p& ` 用手依次弹上面各组键盘,你会直观地感到音的“高低”了。+ \# v$ M h* P* C
音 符 的 长 短
& C* p4 y4 b6 B7 [ 音乐中的音符除了有高低之分外,当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。 r( A: w3 u! E, t# P
表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符,它是一个基本参照度量长度,即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制,可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度,那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话,两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来,那么比一拍长或短的符号就相对容易了。# b. u# H, A( _0 f
用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注,以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:
. u) f, }8 h+ V1 T" o8 k- v& [& g. `
音符名称 写 法 时 值
; ^/ k8 s+ ~! m1 W" ]4 S4 U- J2 U全音符 5 — — — 四拍
1 D& C5 Z- b! \0 b. q$ {. v% I; y7 E+ l二分音符 5 — 二拍 + y4 s3 `, f9 A+ [+ E
四分音符 56 m6 x# G# J3 Z1 L
一拍 * N# n$ R6 ?. N$ }# W; ~
八分音符 半拍 ( c: w; _* ~7 H; S
十六分音符 5
! n% e6 u' t* |. |= 四分之一拍
1 H' l( C; N8 Z, A- J2 `6 u; L1 s5 e三十二分音符 八分之一拍
: @, Z1 C% F% b& b0 D( o/ J 6 t& T6 q" x5 W" l- V
上例可以看出:横线有标注在音符后面的,也有记在音符下面的,横线标记的位置不同,被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律,就是:要使音符时值延长,在四分音符右边加横线“—”,这时的横线叫延时线、延时线越多,音持续的时间(时值)越长。相反,音符下面的横线越多,则该音符时间越短。. b. L$ f, R- K& }% e
休 止 符 - o3 V5 l, H+ j6 \# ?8 {1 o
音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符,用“0”标记。通俗点说就是没有声音,不出声的符号。
1 \# o4 I ]6 {; O, b 休止符与音符基本相同,也有六种。但一般直接用0代替增加的横线,每增加一个0,就增加一个四分休止符时的时值。
9 A% }) M1 v2 H s) p) R6 {半 音 与 全 音
z& D- C( N/ v
# ]5 m1 k/ p+ U) k2 p8 O% v$ } 音符与音符之间是有“距离”的,这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中,相邻的两个音之间最小的距离叫半音,两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音,而隔一个键盘的两个键盘就是全音。; ~2 I( L' s$ t! X; Z' u
& I: q0 g/ m% X e
白键位置上的3和4音、7和音之间构成半音;而1和2之间,2和3之间,以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键,1和2与这个黑键都构成半音。
! R- Z) B; ~# G/ y8 n Y变化音 0 {5 g: X! T3 v9 k6 t: S7 c2 u' U
8 p3 j G* R" s
将标准的音符升高或降低得来的音,就是变化音。 将音符升高半音,叫升音。用“#”(升号)表示,一般写在音符的左上部分,如下所示:
" o4 d5 E5 u' W. N" j8 d
$ E+ m: Z. \! Y5 X3 U& ~标准的音降低半音,用“ b "(降号)表示,同样写在音符的左上部分:
# a2 Z+ l1 q- @: O* h+ Y, N7 U0 g
% i; m: {) @. |, P( z$ [+ T基本音升高一个全音叫重升音,用“x"(重升)表示,这和调式有关。
9 X; G0 R- u3 R* `7 n* F N I/ U9 t: T& K2 T3 A
基本音降低全音叫重降音。用“ bb”(重降)表示。
( E' B" }' p' l% k' I; N$ j& i8 @* \( B
U' U! _* q' b4 J. Y! W4 |将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要变成原始的音,则用还原记号“”表示
& i- R, ?, ^. X6 D4 D; ^8 [( y9 j6 L' X0 ~# C( l# |5 H
附 点 音 符 # K. C) s9 b* }3 {+ N7 K3 d
附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。. [' w/ ]2 T- _5 p* Q9 G! S9 ?
例如:四分附点音符 八分附点音符:- e$ U( s; B: @2 y! E4 S) |2 h
节 奏
# ~6 o# A9 v1 p0 ` 掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍。
6 @# }. _& m0 o3 T% k7 A" F5 t节拍符号:前半拍 后半拍 。一拍为 。节奏符号: 用 X 表示,念da。
% w+ c% E9 l: h 熟悉节奏是,要求节拍,口念节奏一起进行练习。列如:2/4# Z- k# y8 u+ {7 `% x
(注:上列中2/4是拍,表示一四分音符为一拍每小节二拍。x 表示一四分音符为一拍,每小节二拍, x 表示四分音符,既一拍;表示八分音符,既半拍,表示二分音符,既二拍) 3 d b- ~3 w$ n: A6 ]4 d9 ~! p
节 拍
2 h/ b0 m6 |" n; K* t0 V) t8 [1 n乐曲或歌曲中,音的强弱有规律地循环出现,就形成节拍。 节拍和节奏的关系,就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。
; E( {7 T' p3 i; G$ _* h单 拍 子 ' c8 P& b5 H0 P% l) \8 i' U
指每小节一个强拍。
' D) M& r- _6 e3 E* _" n5 u, u 例如:2/4 拍 : (注: 表示强拍, 表示弱拍) 每小节第一拍是强拍,第二拍是弱拍。
, u5 x/ l3 ]9 Z* U! B0 O) m3/4 拍: 每小节的第一拍是强拍,第二、第三拍为弱拍。
) b+ l! h& @! i( {( v) e' b复 拍 子
/ d! t$ s; X- C 每小节有一个强的,有若干个次强的。
1 [2 B! K U+ R/ f, G( e A 例如:4/4 拍: 每小节第一拍是强拍,第三拍是次强拍,第二、第四拍是弱拍。
! }# ~0 I$ X) y: ?. d3 A 每小节有两个或两个以上的不同类型的单拍子组成。它有两个或两个以上的强拍,这样的复拍子叫混合复拍子。5 }8 ]+ H7 M8 u/ U# a
常见的右5/4拍。它是由( 2/ 4+3 /4)或(3/ 4+2 /4)两种形式,它的强弱规律是: 9 i8 Y) _ j( P/ C( S
% C7 w) z5 ?+ W7 ^+ K; p, E
x x x x x x x x x x ) }: q5 u( [$ c% V1 |( x5 `% m) @8 C
# z, K/ G `- O$ \9 g, @! c
& ]; ?& ]; G! V# ^8 z5 E
( @. [) c. }; R8 f
# d3 k+ J) d: B/ z- j注: 强拍、弱拍、次强拍。 3 T5 P; e7 F6 A6 a9 l; m+ p
拍 子 的 强 弱 规 律 0 u! q& h x5 I$ m3 n* p) X
每一中拍子,它的强弱规律是不同,从下一览表中可以了解常用拍子的种类。 以音5( sol )为例:
5 k6 S; T% [7 y3 N3 W* Y; a) I& w9 c F9 g- B
拍 类 音 符 强 弱 规 律 拍 号 读 法
8 A, u1 S7 g+ g5 r) P单( Q4 S) J& p- J7 N
拍7 t: ?! t$ l& x# J& j, F) Z5 b
子 一拍
+ Q4 p2 O: z: m7 c 5 1/4 四一拍 * W8 c) G) ?; \4 Z( y
二拍 5 - 5 - 2/2 二二拍
$ C" h- X3 }1 I& ]+ K/ b" I5 5 2/4 四二拍 / ^" R, N& E+ j3 w' T; |- O- x R+ k
三拍 5 5 5 3/4 四三拍
+ o, I/ B2 W; s' f8 d0 {; ^ 3/8 八三拍 s8 H8 V5 w% g- D5 F' G1 [* S
复
E) y( f( w$ X拍; i, y$ P5 y. F% @
子 四拍 5 5 5 5 4/4 四四拍
& k6 v9 x) A$ g6 A/ z" i六拍 6/8 八六拍
6 }9 N7 L* H6 S; K5 h9 }0 e% n. K调 式 音 阶
- {6 ^6 z: \- d& X6 S 按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系,构成一个调式。4 H$ D3 f5 n* g
把调式中的个音,从主音到主音,按一定的音高关系排列起来的音列,叫音阶。
: c3 v; K, v8 l; ?- g. J大 调 式
/ h9 w3 H+ }2 ^9 y& i6 _$ y, D# l 凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶,就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。至于为什么是自然大调以后会有讲解。1 p6 P5 f3 Q1 r1 C# E) i
9 A- y3 E" d$ N) [* K$ a$ w2 i6 h 一般来说,一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的,而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐,必须要学习和声知识。
3 d3 s# h; S% `8 [+ Z6 s小 调 式
4 U- H/ ^2 C9 c! T0 L# T 小调式也有三种形式:
5 t: k! ]' l9 Q$ Z, M, ]7 ^ a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶,叫自然小调。
% h6 ]$ C# m1 j: a( e$ ] P! x1 s
0 m) O* O9 P8 B3 b0 D3 c: l/ A+ y b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.
@" l- K8 L+ H f1 |0 _& ^9 r8 K6 n; b% A2 R3 Q$ W# B0 g
注: 4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。
2 s6 S. R+ h& m: Z% b c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5,而小行时还原5、4叫旋律小调。( }: B$ c$ a& K. z) V! X
小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始,而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样,要想真正搞懂小调音乐,必须要学习和声知识。9 b* T0 y. {1 ^
反 复 记 号
1 A1 G3 U4 {5 B( M* P% | ,表示记号内的曲调反复唱(奏)。如果从头反复,前面的可省略。例如:* `$ ? r: ?3 i5 z: [* T
A B C D E F 实际唱(奏)为: A B C A B C D E F D E F + \) n0 C9 u0 o! E
反复跳跃记号: 记在曲调的结尾,表示这段曲调的两次结束不相同:
/ C9 b$ j/ L2 | 实际唱 (奏): A B C A B D 0 R: L2 T& E3 j9 ` n
(3)D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复,然后到记在 Fine 或 处结束。
0 l* T0 ]/ |. `* q% ^9 W2 f, Y注:“Fine”是结束。“”是无限延长号,如果放在复纵线上则表示终止。
$ |( f! l& E8 P' _* n; l) g/ e装 饰 音
2 m( f0 _( r+ N& \# H4 g- a& r) [ 装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示,装饰音的时值很短。
7 q0 p9 J; n# j5 w0 T. @$ i(1)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音,椅音时值短暂。有前倚音、后倚音之粉。0 u, D/ m- \( V( H/ @, ~
例如: 前倚音,实际唱 (奏) , 中的 5 要唱 (奏) 得非常短促,一带而过。3 [. g/ W3 |: ]" ?0 l2 B* s
实际唱 (奏) , 仍然唱(奏)很短促。# n3 Y) L! L9 h" E! N3 V
(2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏,颤音的标记用tr 或 tr~~~~~例如:
8 m5 f, V! O! p: W4 X* J+ utr~~~~~ 实际演奏:
+ }5 D H4 W. }0 \ - # J3 V6 j5 F+ ? g, H/ e$ y# `
(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成. 6 h7 Y- h7 {. _# \) r& _
波音唱(奏)时一般占主要音的时间.波音分上波音(顺波音) 和下波音(逆波音) 两种.( j; M$ S) z/ V. {) M) M
例如: 实际唱 (奏) 。上波音 实际唱(奏) 下波音! b' a* j" k! G" l$ i
(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音 下滑音 两种.滑音除声乐能 演唱这一技巧外.一切弦乐器都可演奏.但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的., \0 s( U# P4 C
顿 音 记 号 9 Q; t- _8 \* s( G
用 标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
, h" H# Z# f5 ^1 O, a9 @例如: 演奏成: 6 ~% |8 G( H H6 b
1 3 5 3
( J8 }; }0 A, l: {, A( d连 音 线
; R* L; I/ p( j 用 标记在音符的上面,它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音,则按照拍节弹奏完成即可,不用再弹奏,如下面的2的连线 ;(2)连接两个以上不同的音,也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。下面的第二个连线就表示两个5 w2 [' c; k) H& a( K" b
" G" e/ R C2 W7 X; Q
重 音 记 号
f! s1 ^- p# D3 s5 A 用 > 或 或 sf 标记在音符的上面,表示这个音要唱 (奏) 得坚强有力. 当 > 与 两个记号同时出现时,表示更强.- S) m- y# o: d, m8 ~! J# c
例如:
$ g1 n1 N' v2 R G
) D- w; [! \. w" b8 R保持音记号 % z" u# e6 z6 v7 o# N# P; [
用 - 标记在音符的上面,表示这个音在唱 (奏) 时要保持足够的时值和一定的音量.
6 u4 C7 n, J- R. l例如: 4 x# {7 j: p2 j' y$ Y
$ h3 S6 X* @/ C* n! s
延 长 号 6 I. a8 S. A) c3 o
用 标记.(1) 延长记号表示可根据感情情和风格的需要,自由延长音符过休止符的时值.6 N! h* c3 k) Y+ \& f2 f7 i
例如:
, A% l: ?' A4 N5 Z
4 d; h6 Q+ _0 f0 ?# X* ?* W$ W小 节 线
@" e7 B0 \/ k! X用竖线将每一小节划分开线叫小节线。9 d5 @ h# ^3 X, b' I
' v _8 s( D O( F0 T# G转自http://www.pianohome.com/ |
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