本帖最后由 王二二 于 2010-8-27 17:29 编辑 # J Z$ Y; V( { `
' C+ I% O% _8 V! z" D7 T% M帖子卡死了。传一张图怎么也不能完成,可也删不掉,其他图也不能传。只好先发这个贴,再修改,改的时候看能不能完成。没把握。害,发也发不了,说超过字节数了。删去后面吧。再发。
# c* ?& e! T0 x. f9 X8 j3 b' p4 ^* e& O* l0 x
好久没来,其实也没闲着,写了很长的帖子,是接着以前的帖子的。
4 J' r5 P' Z9 u8 l' I3 P. w以前的帖子说的是曲式,放在在下面这里:1 g: Z$ O, {) f0 L# c- P
http://www.zuoqu.net/upload/thread-160931-1-1.html
, h1 K3 J' O/ g( [& k0 t: fhttp://www.zuoqu.net/upload/thread-159900-1-2.html
) G& e$ j/ r! U( q H9 V1 F0 T大家可以参考。. s1 F' |7 Z6 u1 v, R* I
<四> 骨头里的音乐& f& S8 R7 b, f) ?) a) Z3 m1 \- ]
这个说旋律的很久远历史,还说了音乐的两个基础。但没有直接介绍技巧,就放在:
' K4 y7 u, k/ G2 E9 E) whttp://blog.sina.com.cn/s/blog_50fd5f370100kufk.html: R% T4 o3 [. a7 l8 p9 c
朋友们有空还是看看。还是和这里的帖子有关联6 H! f8 B( T: K0 ]) d7 `# c
<五> 写自己的歌,就是这个帖子
7 A* x* C. X+ w0 ]/ _" K/ ?<六> 复调 和 转调尺
6 M5 C+ m/ j4 N- A+ g F<七> 制瓢法和例子
* m1 U/ R* h3 w; w' O% C5 P" F<八> 一些注意
7 _ {. P, b$ L- o1 @1 O' J这些都是关于如何写旋律,如何写歌。<八>一些注意,是看到一些帖子之后想说的话。; D% B, @; |# l! i; S4 Q
先从<五>开始放帖子,估计两个帖子吧。2 ]0 j' G! U- |/ T- c; n
因为想到为博客写博文,所以和这里发帖的风格不一样,不能写得干巴巴的,写好了,懒得改了,看内容吧。& u4 D% M" w2 j; f2 ]
enjoy
5 U" J& K x" z' a$ H- b$ p5 F9 w: u4 C x! R
' S5 u9 u$ q$ o# X; w0 d% z
写自己的歌,唱给朋友听
% [* c2 ]% ?+ @/ l
$ q. C) ^, y9 g/ n! X- \5 i$ L<五> 写自己的歌
0 A% O# d) p8 B4 {(接<四>)1 S2 i8 L5 O* {9 O! {
受到激励后,各位都应当写自己的歌,小调,没事自己哼哼,和朋友交流。调节情绪又有成就。心理专家告诫,负面的情绪积蓄会导致坏结果。特别是有抑郁倾向的人。情绪不好时,专心写个小歌,带走负面情绪;愉悦的时候更该尝试,标记好心情。和朋友分享,或者等坏情绪来的时候用,拿出来一唱,缓解了。& L; x* G. h9 U; U2 D
其实每个人都有情绪要表达。油然而升,一句半句。汝兀班后不急回家,在附近市场转悠,估计时间,回家之后老婆刚好将饭菜摆上桌。饭后剔牙,打个可有可无的电话,貌似重要,夸夸其谈。老婆只好收拾刷碗。动动嘴皮,表扬老婆,老婆心里甜美。到此时,由不得怡然小曲由心流出。
8 t% k5 R. }0 q) `/ |$ J' J [ 秋天向晚,天上乌云如墨,冷风大作,暴雨倾盆,窗外忽成黑昼。老婆刚开灯,“哐”的一声大门洞开,风雨卷进来,汝兀显现门口,浑身水流在地,脸冻得苍白。背后一个炸雷,老婆大吼:“叫你买半斤红糖,在哪里!”汝兀伸手探口袋,那里还有,早从腰间流到裤内,和在一起。心生晦气,老婆大骂如雷。到此时,由不得悲情小曲由心流出。
% o/ z0 g1 f& s n 很好。油然而升,一句半句。得到一半句旋律之后,怎么接着发展呢,怎么成一个歌呢?前边已经介绍了曲式,关于旋律,也有些可以借鉴的方法。
|- P r+ b/ G 首先,找片纸,将一句半句旋律写下来。然后将音阶也写在纸上,就按照大调自然音阶写:1234567i。看看从这一句半句,如何完成一个完整的小歌。6 C% C$ \: w, t( O; J# G0 w3 J
每个人写旋律都不一样,这才有意思。要是大家都统一一致,一个头脑,一个意志,比克隆人还整齐,没生命力。有时间你自己动手写点,哼呀哼,写一句半句,觉着不好就扔了。有的文章/书上说写旋律靠实践,这个对。所以大家多动手,反正闲着也是闲着。下面开始写了。! @- u2 {" z! G
' s; }. e8 c$ j$ m 下面讲的这些方法,都不是必须的,可以不用。 y: N. G7 u# w* z* ^+ o: }
6 w1 |) v1 g; K, } i J 有个词叫“动机”,来自洋文Motive,各位不必在意。就是比乐句还小的一小片音乐。它有节奏(节奏型Rhythm type),由一些音构成;它有点特征,是个“音型”,常常出现的时候能认得出它来。动机再发展,再多点音符,就是乐句,或构成主题theme,形成旋律melody。音乐的英文词不多,再学多些,tempo速度,key调,pitch音高之类,大家就可以看英文音乐文章了。如果关心通俗/流行音乐,popular/pop music,就可以看看国外的流行什么。网上很多,教程,总结都有。这里的人总跟着国外,还老跟不上。因为那些就是人家的东西。我有时想说,别跟了,多费劲,还不如发展自己的。我们的东西多的是,几百上前年积累的。不过还是要等外国人先来挖掘,大家才猛然说,好!赶紧跟啊。 C Z1 E3 x g
旋律写作的有很多发展手法有:重复、模进、 模仿、紧缩、扩展、变化、对比、变奏、逆行、倒影等等。都很简单。各位很快一下就会,不是什么天才的事情,各位心理都很强势,不自卑,因而,剩下的事情就是赶紧多实践。+ m( [5 d3 u& x/ B$ F
开始啦。& h- k# ?8 d8 ?4 ?# q! V6 D
1 ?% l/ k6 ]5 g3 ^ 一个概念,下面要用到。先让大家看看。* v' U- n+ p. v: J2 i
*** 旋律线 / 旋律/结构骨干音 {+ K& e5 Q; _( Q8 f2 e: a8 J" p4 X
如果用五线谱写歌,就可以看到音高的变化,形成一个曲线。因为豆豆的位置就是音高。这种方法表示旋律线也凑合。比较好的方法是,大家取坐标纸,上面有很多小方格。选适当的方格做为 一个单位。纵坐标(纵向)一个单位为一个半音,从下到上画上12 个半音,可以多画几个 8 度;横坐标(横向)一个单位为 一个8 分音符。在小节线的地方画重点,标明是小节。然后你把曲子的每个音符,按照位置点上去,画到这张纸上,就看到旋律线了。如果想看固定音高的旋律线,就把纵轴标上标明c #c d #d e f…;如果要看首调音,就把纵轴标上标明1 #1 2 #2 3 4…。把两种坐标都写上也没关系,看得更清楚。甚至歌曲内变个调,你再于纵轴上写上另一个调的音阶,几个对照,都可以。这样你看到的曲线就是旋律。100多年前,外国人作曲,讲究不仅音乐要好,旋律线条还要看上去好看。其实这就是把听觉视觉化。这是一个变换,变换后则可以用视觉的方法研究听觉。那些重拍的地方,那些长音,那些结构的拐点,那些高点和低点(极值点),和那些大跳的地方(尤其是从较低跳到高音)等,就是旋律的骨干音。骨干音撑着旋律的框架。把他们改变了,旋律线就变化了。相反,有些拐来拐去,快速的变化音,小抖动,不重要,都抹顺溜了,也没什么。歌曲听上去还是它。有点像分析股票行情。! i, E6 ~4 x/ k* s% A
下面有一个例子是姚贝娜唱的《你是月光里的海》骨架是:第一句:036!06!4 2 —。第二句: 025! 03!3 1—。请对照原来曲子看看,这下够多简洁。(!是低音点,^是高音点,怕你忘了,节奏不相细写了)。再多说,就是数学了,可能很多朋友不喜欢。曲线的理论。把这些点子拿来做最小二乘拟合,或者滤波,骨干音就出来了。这些音有什么用呢?下面会说到,莫心急(mo3 xi2 ji3)。7 ^: K/ @9 ^* r3 [: s
) H& C% y9 y l: f! ]5 m
动机
1 e. @, V4 K3 @ _, L 动机有时很短,就2个音,或很少的音。怎么把它弄多一点呢?一般有重复,和模进的方法,可以弄成一个大一点的“片段”。下面首先讲到动机的重复和模进。
" e* I! \ z" e- c5 i 接着就是另一个问题是,怎么由动机发展成一个,或者两个乐句,甚至整个乐段呢?由动机带出乐句。带出第一句后,把动机变一下,又带出第二句。
* M, X% d2 i( i8 o
5 \. I5 P4 W \3 m1 ?) X. B 动机发展有重复,模进。构成一个大一点的“片”(也可以机发展成一个乐句)。音乐的“形”(见上节提到的格式塔)一旦建立,人脑中有了这个形,你把它升高,降低,拉长点,精简点(别伤了骨干音),反过来(逆行),倒过去(倒影),还都能分辨出这个形,怎么听都是它。见下边见图12 旋律的图形映射。一个主题常有若干个动机。: i' _, P, A: I: y5 L
+ t1 H+ H! w7 |) C
5 t& K% K3 _5 L* T5 U
07岳敏君油画作品。正脸歪头,怎么看都是他。(见<四>)6 M) X6 K" R; D `% L
2 @) A, S6 x% ]7 a2 F l
***重复/模进9 f5 q: l2 C% o, C; i/ }" W* e. Z; @
1 p0 J; I8 a( M3 j7 j, {重复
# K- i5 A; ^$ A& N/ F# T 一看就知道怎么弄。有一个歌叫《虫虫飞》阚立文作曲。动机:3·3/ 5 -:
$ E: P8 V4 Q, D; p' M) D! Q2 v 3·3/ 5 - |3· 3/ 5 - |3· 3/ 3· 1/ | 2·3/ 2 - |
]6 w6 p4 u5 Q! Z1 U模进
, z2 f6 W5 A# `# h 就是把这一小片音型,动机,升高几个音(或几度),或者降低。一说这个,写书写文的各位马上就引用五贝勒《贝多芬第五交响乐:命运》。开始的动机3331和 2 度模进:
) }, X; R5 i+ d+ N9 S: M 0/3/3/3/|1---|0/2/2/2/|7!---|
4 V# o8 x4 U5 |2 K5 u' c ( W& F) c! ^8 p _# O/ F
以后“!”表示低音点;“^”表示高音点。
6 y9 U w. i" R 大家应当听听这段音乐,可能很多人听不了经典音乐,那听第一乐章就好。在这个乐章中多次出现这片音型。一会上升,一会儿下降:0/4/4/4/|2--|,|0/i/i/i/|6---|…,都是它。正脸歪头,怎么听都是他。贯穿第一乐章。, q r- t9 Q: Q0 d! d0 U G
1 t; U# u8 t- j1 n* K
$ _% v( \6 X3 P4 A, w片段4 H9 Y5 y2 }1 d( w3 |8 @( a
6 H @ e) ~# E2 T0 F
***动机/片段 变化发展的方法
9 e( M) Z ^4 C- e 可以成为乐句,成为主题。可以向不同方向(向上向下)发展,拖出,带出,展开其他内容。
9 P7 u% T2 n, b p 2 C- ]4 ^- K7 E% R r% z
重复
* P% i+ H" k2 m& _: Z3 R) _ 德沃夏克《来自新大陆》:6 K V+ ~# K {1 v
# H# Q# p5 Y: [ 3·5/ 5-|3· 2/ 1 -|2· 2/ 5·3/|2---|
! G% s3 W5 t0 _4 j3 I! T* b. G 3·5/ 5-|1^·2^/ 3^-|2^·1^/ 2^ 6|1^---|
" V. v) L# l6 P$ T: N9 F, k7 p" I% j 1 F& E; w+ |. m6 _9 |
由3·5/5- 引出两句,第一句向下发展;第二句向上发展。% K/ U. t$ b. |: C# I/ f
注意,“^”表示高音点。0 S3 @ n z, p
6 q+ v$ A2 P: {7 y0 U' @9 B y
《海峡之梦》崔臻和曲 (最新流行歌曲大全,蓝天出版社,2009-10)
! v+ K1 n4 p, Q9 b) e* _2 U 1=G 4/48 {2 y6 J$ j# z- y, @) X/ V
|5/1^/2^/3^/ 2^· 1^//6// |5/1^/ 2^/3^/ 2^-|2 p3 e+ ]) G, A
|5/1^/2^/3^/ 2^· 1^//6// |7/7//5// 5/6/ 5·0/|
& b" I2 A( k/ J
7 l& m8 V7 G" ~ 在这两个例子中,两句开始的动机都一样,重复。但带出后面的片段不同,形成两个乐句。
( x! t& X; ^+ M5 ^3 ^
) ]0 e e2 ?8 c4 j 怎么就不喜欢“动机”这个词。作个歌,写了一句不想要,动机不好。这是外来语,结果先翻译为主。那位仁兄翻译成“动机”,别人也没办法。除非翻译很烂,大家都腻歪(北方话,难受,比如,看见别人无意中吃了一个死苍蝇)。当年张文佑院士翻译Mantle 为“地肉”,指地壳下面岩石圈一层,一般8-30多公里。大家感觉不好。后来傅承义院士翻译为“地幔”,哇,大家欢迎喝彩。想起二位老先生,向在天的张老、傅老致敬。我没沿着他们开拓的道路走下去,还不务正业地弄这些事情。不好意思,现在他们也骂不着了。接着写。
6 @ k2 E, M, o7 N6 J6 w8 I; c3 E 4 H$ |# G1 d# H( L4 ]+ A
模进/ D( @$ c+ l0 H/ F) c* X+ ^' M
动机带动后面的内容,成为乐句。动机可以先行升高或下降,使得后面片段做相应的变化。动机可以反过来,翻过来,(见下面图12 旋律的图形映射),都是它,还是一伙的,而带动后面的片段成为乐句。
; W- Y8 z& Y5 r4 }: C 变化的时候(咦?被打断两小时,要写什么,忘啦。算球了。)0 p2 O' Q0 X, d7 A2 M: J9 a
% p2 R; }2 j8 n4 H: |6 F ▼▼模进1)从调式音阶中找音,找好之后,完成。如果感觉个别音不大对劲,再做调整。所以,先要把音阶写下来,开始不熟悉的时候好数个数。
/ g5 L, x) O% N7 _$ b ▼▼模进2)严格地将曲调整体升高或者降低几度音。歌里不多用,因为常碰到变换音,这些音可能不在音阶中。但这种方法曲子里用到。有时为了转调。用得好不错。
9 L5 {; h& e( g& i" \ T2 a + y! `" |* o A: u9 i
举例说明。" r- o) R7 `8 A2 S8 v, }. W5 }) s
▼▼模进1)从音阶中找音的方法。* a7 ^- }, r9 @6 ~5 l
比如一个片段,或一段音型,可以用模进方法发展。给定音型:
- Y2 \3 _0 g! Z1 Q 慢速:|0/1^/ 7/6/ 5· 1^/ | 3^/ 2^· 2^ - (^这是高音点)
% u1 F4 M% k" |/ T9 n # F; L2 d4 d2 P" A) a, T# |4 Q
我们把调式音阶写下来,比如自然大调音阶:1234567,使用时注意循环,7之后还是1。(熟悉之后不用写)。
" y; P2 ~3 b* R $ j5 U! o: x4 w$ T+ H4 Z
向下发展,移一个音,从大调音阶中可以得到:) i8 Z$ H% N' D" ]3 ?, O, r L1 i, e
a) |0/ 7/ 6/5/ 4· 7/ | 2^/ 1^· 1^ - 9 l5 J3 Q6 ]9 k' g
7 T( J4 t' ~& W9 L 向下发展,下移2个音,从大调音阶中可以得到:
. c. \! B; S% N; _7 v& `8 u b) |0/ 6/ 5/4/ 3· 6/ | 1^/ 7· 7 -
# q( W/ O) J1 ?, D! I9 r, k
2 L' T) T3 f" {0 T6 e8 d9 D 这两个音型还都挺好。但,a)在旋律线中出现了4到7的音程,是个增4度,撑着旋律线的低点和高点,不太妥。可以调整一下,把4换成 3。就得到:' Q2 @& L6 J( E' s2 d ?& \
a') |0/ 7/ 6/5/ 3· 7/ | 2^/ 1^· 1^ -
8 x( g5 |3 y" e+ B( a * l# O! A. g* I
b)也可以。但6 5 4,连下两个大2 度,有点硬。似应调整一下。所以,看看你选哪个好。: V9 B4 g, r9 [; n* |
完成两个乐句或者主题:
, a W7 i! R" E( T" T+ q! D 这两个模进片段,选择一个。和原来的那片,成为两句的开始,接着向下发展,带出两句。或者把它们接起来,再加点什么,完成一个主题。
$ P& u8 {* p8 {9 e: T" {4 A
* E: U0 {6 l% C# f5 E5 |# r 有时我们用的调式音阶是 1 2 3 5 6,五声音阶。或者以五声为主的七声音阶。我们不希望强调4,7,或者把这两个音用在长音、重拍上。那么我们可以选择b)。从五声音阶中选音,把4改成3;原来3等音自然下调。这样得到:
5 S) A" I. D- @5 n- n" N |0/ 6/ 5/3/ 2· 5/ | 7^/ 6·6 - |$ K0 e. u9 \( ]) T" e" `
7 e1 e8 @9 H, B& w
以五声音阶为主。同上,这个片段和原来的片段,可以发展成两句,或相接后发展出一个主题。& S% P# k$ q2 S5 |$ ~+ R
2 J6 W& ?1 Z& I. X& M, h
0 H3 A+ k! x2 {7 t9 ~5 |8 [: g08 岳敏君油画作品。和图07 都是一伙的,虽然如此不同,头上有脚,下面有蹄子。你还是可以认出来。
: a: f/ U9 M6 g d5 Y( E4 L* N2 E- K. n2 o" q
▼▼模进2)严格地将曲调移动的方法。5 h& m. K, x; B* x# ^9 i
还是用:; d3 e. o% m0 h( t1 M/ d4 s* m
|0/1^/ 7/6/ 5· 1^/ | 3^/ 2^· 2^ - 做原始片段。做模进。. |9 y% M" V: n' ~
向下移大2 度,就成为:
: f9 e9 _6 P, H5 b. I, r; D6 |2 d a) |0/ b7/ 6/5/ 4· b7/ | 2^/ 1^· 1^ - ( b: J; N$ P9 S3 e/ {
4 Q2 w+ t. [$ z8 K
向下移小3度,就成为:
8 C0 R# l3 C' g, Z; @3 I b) |0/ 6/ #5/#4/ 3· 6/ | #1^/ 7· 7 -
$ f5 ^, j' u& C- k : ^% H; D4 e. `* z9 \2 |6 u Q
设开始的原始片段为主题素材,做模进,同时删减丢音,逐渐紧缩,最后减少到一个7,增强趋势,先慢后加快,先弱后强。形成连接部分,忽然将主题扩展,在高昂中再现:
9 p8 h, e0 I0 i( ^; K mp 慢
5 K) O/ C4 b% g1 r& W |0/1^/ 7/6/ 5· 1^/ | 3^/ 2^· 2^ -|1 I- T* C; h) f) u
|0/ 6/ #5/#4/ 3· 6/ | 1^/ 7· 7 -|% @ j1 k- y/ \
|0/ 5/ #4/ 3/ 2· 5 | b7/ 6 ·& q. g2 z2 ~! x8 q" |
pp 减快0 y, w2 F1 Q" W& A
0/ 3/ 2/ 5/ | b7/ 6· 2/ 5/ 7/ 6/|3 T- ]3 n" y: `: s* ?3 F- S" u
|4/ 5/ 7/ 6/ 5 7/ 6/|5/ 7/ 6/7/ 6/7/ 6/7/|& T- X# y- [* u
渐强8 ~0 g0 t& M, r' u$ t) Z1 E
| 7/7/7/7/ 7/7/7/7/|
, t$ [1 E( O# k n0 \0 W0 [1 {% m& q fff (主题再现,展开)慢
. Y- K* z6 f9 d {% s5 Y* b% S |1^- 7 6 | 5/ 1^- 3^ · | 2^ ---|…4 C! R9 M8 K7 p9 ]2 C; |, s7 a
后面说到紧缩和扩展,这是一个例子。
& G! W7 S+ E: Z& j; V
$ b, B0 I( d+ R. F 例子:贝多芬五贝勒里有一段,用下行音型推出主题(凭记忆,大概如此):
! g. s, r6 z* L a7 G& {8 m: \$ | |2^//5^//4^//3^// 2^//3^//2^//1^// |# ]: `7 o6 U. X( z* G
|7//3^//2^//1^// 7//1^//7//6// |
! z, a# P# Y0 } |5//1^//7//6// 5//1^//7//6// |* i) j. ~8 C6 ?, q4 F
渐慢7 K3 k1 \0 S4 D- _- z. q
|5//1^//7//6// 5//3// 4//2//|1 W" z2 X2 x- S4 K* q( o2 Y
ff 宽广地 慢速 e! c3 S" @' z& J: j4 M0 K
|1 · 5!/ 3· 2//1// | 2 ---|
; Q5 u8 y% u# E& s |2 · 5!/ 4· 3//2// | 3 ---|…5 E( f }1 Q1 `) Q. Z X: E# u
注意主题的这4小节,是向上移动一个音。
5 u# M$ O2 y9 W& Q' A* f$ m 写一首一般的歌曲,很少用这样的方法。# O- H i' p* n
9 h3 {6 _# @# y, ?5 {& j*** 从动机的发展到整个乐句
( r& g( o' ^/ m由动机带动乐句。. @: e i' o u( }# o
例-1姚贝娜唱《你是月光里的海》:
) N6 C- U3 R$ Q- n$ V
' }* y8 }3 p/ L5 a: |- [ 第一句的3236! 在第二句中是 2125!,降了一个音。后面拖出来的部分,也降了一个音。但不是死板的,机械地降,原来的大跳6!4,在后面一句跳改成3!3,是 8 度大跳。0 o! q" Y: N# ^3 R* r: ~
$ e9 b8 u% }" h& \# ~8 B# M* F例-2 《隐形的翅膀》
/ [2 K7 v" N* D1 O2 p D) W9 p
, Y6 h2 H2 d& k
在《隐形的翅膀》中,5!13向上,来回用了两次,到第三句,改成653,向下了,还是它;到第四句,5!6!1,还是它。朋友们最好听一遍原唱。并找到原来的歌谱。
' ?: e5 {' _' [; ?# T: }1 B 看看这四句多么齐整。其实我在古筝版上有做了骨干清理工作。不重要的音都请出去。我给你一整理,4句,清清楚楚。可是你看看演唱的谱子,比这复杂,变化多。你对比多看一会儿,噢啊,你学到了,原来这是骨架。是骨干音。所以,你写歌的时候,可以先写骨架结构,把骨干音的谱子完成。词大概其可以配得上。然后看看词长词短,哎?往上放词,局部做修改调整,4分音符变两个8分音符,就多加一个字进去(如果得当)。然后,再加点变化,加点装饰音;骨架音向前向后挪一挪,别正常地、齐整地出来;本来2/4拍纪录挺好,给它纪成4/4,重音有变化,等等。搞好之后,拿给朋友看,朋友就猛一愣:“豁!你兀的写歌长进大,又好听又复杂!”所以,你偷着笑。
+ U4 d8 A! E2 ^, u" G! y |